Virginia Woolf
昨日のこと。
昨日今日と、何やら消化していかねばならない予定が多い。昨日は、午後からそれらの予定をポコポコ消化していった。
そうするついでに、ちょっと本屋によってぐるりと小さな本屋の中を一周。めぼしい新刊がないかと払拭してみる。でも特に心惹かれる新刊もなかった。若干欲しいかな、と思ってみても、我と我が身のやるせなさ、さらに財布の中身のいじらしさを思い浮かべた結果、その気持ちを押し殺すことにする。むしろ無かったことにする｛ああ哀しいね。ある意味で「二重思考」(doublethink)だ。（from ジョージ・オーウェル『１９８４』
）｝。
とか言いながら、ちゃっかり欲しかった本は買った。新刊にめぼしいものが無いときは、心のウィッシュ・リストから欲しいものを引き出すことにしている。二段構えだ。
そして昨日買ったのは、
波 ヴァージニア ウルフ (著), 川本 静子 (翻訳)
以前に少し書いたが、僕は最近ヴァージニア・ウルフの『ダロウェイ夫人』を読了した。そしてそれ以前に、同じくウルフの『燈台へ』も読んでいた。ヴァージニア・ウルフ・コレクションと冠されたこのシリーズの巻末紹介によると、『ダロウェイ夫人』、『燈台へ』、『波』は「プルースト、ジョイスらによって示された「意識の流れ」を、（ウルフ）独自の立場から追求している」らしい。僕は読む順番こそ違えど、二作を読んでヴァージニア・ウルフという作家を面白いと思ったので、是非『波』も読んでみたいと思っていたのだ。
そしてこれも以前に書いたが、上に挙げた“近藤いね子”さんが翻訳の『ダロウェイ夫人』は、巻末についている近藤いね子さんの解説がとても明確で、この作品に対するしっかりとした見通しを与えてくれる（その解説がとても鮮やかで感心した。加えてその解説から、小説は――少なくともウルフの作品は――こう読むのだな、ということも学んだ）。それに対し、『燈台へ』に付録されている解説から、僕は同じよう見通しを得ることができなかった。
しかし読後感から言うと、当座の所、僕は『ダロウェイ夫人』よりも『燈台へ』の方が面白いと思う（もちろんこれは個人的なものだ。『ダロウェイ夫人』も十二分に面白い）。また手法の面から言っても、『燈台へ』の方が「意識の流れ」という書き方を十分に確立させているように思う。『ダロウェイ夫人』の出版は1925年で、『燈台へ』の出版は1927年ということを考えれば、これは当然のことかも知れない。
手法と話の筋という観点から見ると、『ダロウェイ夫人』の方が読みやすいし理解しやすい。また『燈台へ』について、「ここが面白い」という明確な感想を僕はまだ持っていない。にもかかわらず、この作品の方が僕には魅力的だ。何故そう思うのか今は上手く言えないが、そう感じる理由を探るために、また読み返してみたいと思っている。（付け加えるなら、これは僕が『燈台へ』の方を先に読んだからかも知れないが、初めて『燈台へ』を読んだとき、僕はその文体（「意識の流れ」という文体）を多少読みづらいように感じた。今ではとても面白いと思っているのだが、慣れないと少し辛いかも知れない。翻訳で読むのだし、その辺はある程度仕方がない。それにヴァージニア・ウルフは原文も難しいらしい）。
出版年から言うと、『波』の出版は1931年で、先に挙げた三作の最後を飾るものである。これはまったくの判知だが、僕の印象が『ダロウェイ夫人』＜『燈台へ』だったなら、もしかしたら、後者＜『波』？と思ってちょっと期待している。（しかし『波』を読むのはまたもう少し先にしようと思っている）。
さて話は変わるが、『ダロウェイ夫人』をモチーフにした。『めぐりあう時間たち』という本があるのをご存じだろうか。僕はその本を読んでいないが、映画にもなり、僕は映画を見た。
めぐりあう時間たち
■めぐりあう時間たち―映画公式サイト―
ヴァージニア・ウルフの作品を読んだことの無い人は、この映画を見ることから初めてもいいのではないかと思う。映画は何も知らずにみてもまぁまぁ面白い。『ダロウェイ夫人』を読んでいるならストーリーを理解しやすいかとも思う。ただ本音を言うと、僕自身のこの映画の評価は高くない。しかし、「とっかかり」としては悪くないと思う。僕はこの映画で「ジュリアン・ムーア(Julianne Moore)」という女優を発見した。彼女が演じるローラ・ブラウン(Laura Brown)の境遇は共感しやすく、個人的にはローラ・ブラウンという女性の人間像とエピソードが一番興味深かった。ニコール・キッドマン(Nicole Kidman)もウルフ(Virginia Woolf)役で出ているのだが、如何せん「付け鼻」とかして熱演しているものだから、普段の彼女の魅力を期待していると裏切られる。
ということです。
では、オールヴォワール、モナミ。
『オーランドー』も読んでみたい。そのうちに。
昨日今日と、何やら消化していかねばならない予定が多い。昨日は、午後からそれらの予定をポコポコ消化していった。
そうするついでに、ちょっと本屋によってぐるりと小さな本屋の中を一周。めぼしい新刊がないかと払拭してみる。でも特に心惹かれる新刊もなかった。若干欲しいかな、と思ってみても、我と我が身のやるせなさ、さらに財布の中身のいじらしさを思い浮かべた結果、その気持ちを押し殺すことにする。むしろ無かったことにする｛ああ哀しいね。ある意味で「二重思考」(doublethink)だ。（from ジョージ・オーウェル『１９８４』
）｝。とか言いながら、ちゃっかり欲しかった本は買った。新刊にめぼしいものが無いときは、心のウィッシュ・リストから欲しいものを引き出すことにしている。二段構えだ。
そして昨日買ったのは、
波 ヴァージニア ウルフ (著), 川本 静子 (翻訳)
以前に少し書いたが、僕は最近ヴァージニア・ウルフの『ダロウェイ夫人』
を読了した。そしてそれ以前に、同じくウルフの『燈台へ』も読んでいた。ヴァージニア・ウルフ・コレクションと冠されたこのシリーズの巻末紹介によると、『ダロウェイ夫人』、『燈台へ』、『波』は「プルースト、ジョイスらによって示された「意識の流れ」を、（ウルフ）独自の立場から追求している」らしい。僕は読む順番こそ違えど、二作を読んでヴァージニア・ウルフという作家を面白いと思ったので、是非『波』も読んでみたいと思っていたのだ。そしてこれも以前に書いたが、上に挙げた“近藤いね子”さんが翻訳の『ダロウェイ夫人』は、巻末についている近藤いね子さんの解説がとても明確で、この作品に対するしっかりとした見通しを与えてくれる（その解説がとても鮮やかで感心した。加えてその解説から、小説は――少なくともウルフの作品は――こう読むのだな、ということも学んだ）。それに対し、『燈台へ』に付録されている解説から、僕は同じよう見通しを得ることができなかった。
しかし読後感から言うと、当座の所、僕は『ダロウェイ夫人』よりも『燈台へ』の方が面白いと思う（もちろんこれは個人的なものだ。『ダロウェイ夫人』も十二分に面白い）。また手法の面から言っても、『燈台へ』の方が「意識の流れ」という書き方を十分に確立させているように思う。『ダロウェイ夫人』の出版は1925年で、『燈台へ』の出版は1927年ということを考えれば、これは当然のことかも知れない。
手法と話の筋という観点から見ると、『ダロウェイ夫人』の方が読みやすいし理解しやすい。また『燈台へ』について、「ここが面白い」という明確な感想を僕はまだ持っていない。にもかかわらず、この作品の方が僕には魅力的だ。何故そう思うのか今は上手く言えないが、そう感じる理由を探るために、また読み返してみたいと思っている。（付け加えるなら、これは僕が『燈台へ』の方を先に読んだからかも知れないが、初めて『燈台へ』を読んだとき、僕はその文体（「意識の流れ」という文体）を多少読みづらいように感じた。今ではとても面白いと思っているのだが、慣れないと少し辛いかも知れない。翻訳で読むのだし、その辺はある程度仕方がない。それにヴァージニア・ウルフは原文も難しいらしい）。
出版年から言うと、『波』の出版は1931年で、先に挙げた三作の最後を飾るものである。これはまったくの判知だが、僕の印象が『ダロウェイ夫人』＜『燈台へ』だったなら、もしかしたら、後者＜『波』？と思ってちょっと期待している。（しかし『波』を読むのはまたもう少し先にしようと思っている）。
さて話は変わるが、『ダロウェイ夫人』をモチーフにした。『めぐりあう時間たち』
という本があるのをご存じだろうか。僕はその本を読んでいないが、映画にもなり、僕は映画を見た。めぐりあう時間たち
■めぐりあう時間たち―映画公式サイト―
ヴァージニア・ウルフの作品を読んだことの無い人は、この映画を見ることから初めてもいいのではないかと思う。映画は何も知らずにみてもまぁまぁ面白い。『ダロウェイ夫人』を読んでいるならストーリーを理解しやすいかとも思う。ただ本音を言うと、僕自身のこの映画の評価は高くない。しかし、「とっかかり」としては悪くないと思う。僕はこの映画で「ジュリアン・ムーア(Julianne Moore)」という女優を発見した。彼女が演じるローラ・ブラウン(Laura Brown)の境遇は共感しやすく、個人的にはローラ・ブラウンという女性の人間像とエピソードが一番興味深かった。ニコール・キッドマン(Nicole Kidman)もウルフ(Virginia Woolf)役で出ているのだが、如何せん「付け鼻」とかして熱演しているものだから、普段の彼女の魅力を期待していると裏切られる。
ということです。
では、オールヴォワール、モナミ。
『オーランドー』
も読んでみたい。そのうちに。
Blame It on My Youth, Holly Cole Trio
夜が…夜が何だか寒いじゃないか。
こういう日には「ホリー・コール」が聴きたくなる。
Blame It on My Youth, Holly Cole Trio
もう何度このCDを聴いたかわからない。きっかけは友人のOmen氏に教えて貰ったこと。
大学生活も終わりにさしかかった頃、このCDを一番よく聴いた。その頃、僕の精神状態も末期で（まぁいつでもギリギリの状態なのだが。『時々はHigh, ほとんどがLow』だ。（by 井上陽水 嘘つきダイヤモンド）*このアルバムは陽水の名曲をジャズでアレンジし直して演奏している。中でも「嘘つきダイヤモンド」はとにかく格好良い。僕の好きな陽水の曲ベスト10に必ず入る。特に詩の世界が圧巻で、詩で感じる陽水ワールドを堪能できる。聴いていない人は是非聴くこと。原曲のアレンジも良い）、一人でいられないような夜はOmen氏の住まいをよく訪ねた。その頃は僕も彼も今とは別の所に住んでいて、僕らの住まいは近くもなく遠くもない距離に位置していた。僕の家からOmen氏の家に向かう途中には、僕でもまぁ買えるようなワインを置いた店があって（品揃えもまぁまぁだった）、そこでワイン買ったワインを手みやげに、吐息も白む冬の中、自転車をこいで彼の家を訪ねた。そして二人でアルコールを嗜んだ。もちろん、ワインだけでなくスコッチも舐めたが。
Omen氏の家には素敵なお菓子が常備されていて、僕はそれを食べ尽くしてよく彼から怒られたものだ。Omen氏の所有する素敵な音楽を聴きながら、何をするわけでもなく二人でだらけていた。アルコールに飽きたら紅茶かコーヒーを淹れて貰って（この入れて貰うっていうのが良い。こう書くとますますOmen氏に申し訳ない気がしてきたが、それも"Blame it on my youth"）、それを飲みながらまた音楽を聴いた。時には近くに住む別の友人なんかを誘って（当時Omen氏の住んでいたマンションには共通の友人が二人住んでいた）、良い音楽と旨いアルコール、素敵なお菓子と旨いお茶、そして談笑、すべてを揃えて夜を過ごしたこともあった。あの頃は楽しかった。つまらない冗談にどうしようもなく笑い合ったりしてね。
というような事を、コーヒーを飲みながらホリー・コールを聴いていると思い出す。本当に楽しくて貴重な時間だった（楽しい思い出の少ない僕としては本当に貴重な思い出だ）。
しかし、Time goes by. すべての事が変化した。
今でもその友人たちと集まって話すことはある。でも上手く予定が合わなかったりしてね。
もちろん、"Calling You"の歌詞通り（："But I can feel change is coming"）、そうやって楽しい時間を過ごしている時にも、この瞬間が刻々と変わっていくことは承知していた。でもたとえ承知していたとしても、実際変わってみると寂しいものだ。多分そういう気持ちはどうしようもないものなんだろう。
少なくとも、すべてが揃っていたあの瞬間は二度とかえって来ない。
ワインを買っていたあの店もとうの昔に店をたたんだ。
このアルバムを聴いていると、そういう少し感慨深い気持ちもこみ上げてくる。過去を偲ぶというか、なんかそんな感じ。感傷か。
でも同時に、昔通りにいかなくとも、また楽しく貴重な時間を作ればいいじゃないか、とも思っているし、そうしたいと思っている。
以上、冬の到来を前にした冬らしい考え。でもその前に秋だね。
では、オールヴォワール、モナミ。
思った通りCDの紹介ではなくただの回想録になった。またちゃんと紹介を書こう（かな）。ちなみに僕の知る限り、ホリー・コールのCDは大手中古CDショップに安価で山ほど置いてある。邦盤のタイトルは「コーリング・ユー／ホリー・コール」。人生のうちでこのCDくらいは買っておいて損はない。"Calling You"は『Live at Sin-e'(Legacy Edition)』でジェフ・バックリィが歌っているのも聴ける。バックリィとホリー・コール、どちらの歌声も素晴らしいので両方聴くこと。
56メモ。
最近精神状態が著しく悪い。ダーク思考全開で頭の中はダークマターだらけ。馬鹿な考えはさっさと凍えてしまえ。
こういう日には「ホリー・コール」が聴きたくなる。
Blame It on My Youth, Holly Cole Trio
もう何度このCDを聴いたかわからない。きっかけは友人のOmen氏に教えて貰ったこと。
大学生活も終わりにさしかかった頃、このCDを一番よく聴いた。その頃、僕の精神状態も末期で（まぁいつでもギリギリの状態なのだが。『時々はHigh, ほとんどがLow』だ。（by 井上陽水 嘘つきダイヤモンド
）*このアルバムは陽水の名曲をジャズでアレンジし直して演奏している。中でも「嘘つきダイヤモンド」はとにかく格好良い。僕の好きな陽水の曲ベスト10に必ず入る。特に詩の世界が圧巻で、詩で感じる陽水ワールドを堪能できる。聴いていない人は是非聴くこと。原曲のアレンジも良い）、一人でいられないような夜はOmen氏の住まいをよく訪ねた。その頃は僕も彼も今とは別の所に住んでいて、僕らの住まいは近くもなく遠くもない距離に位置していた。僕の家からOmen氏の家に向かう途中には、僕でもまぁ買えるようなワインを置いた店があって（品揃えもまぁまぁだった）、そこでワイン買ったワインを手みやげに、吐息も白む冬の中、自転車をこいで彼の家を訪ねた。そして二人でアルコールを嗜んだ。もちろん、ワインだけでなくスコッチも舐めたが。Omen氏の家には素敵なお菓子が常備されていて、僕はそれを食べ尽くしてよく彼から怒られたものだ。Omen氏の所有する素敵な音楽を聴きながら、何をするわけでもなく二人でだらけていた。アルコールに飽きたら紅茶かコーヒーを淹れて貰って（この入れて貰うっていうのが良い。こう書くとますますOmen氏に申し訳ない気がしてきたが、それも"Blame it on my youth"）、それを飲みながらまた音楽を聴いた。時には近くに住む別の友人なんかを誘って（当時Omen氏の住んでいたマンションには共通の友人が二人住んでいた）、良い音楽と旨いアルコール、素敵なお菓子と旨いお茶、そして談笑、すべてを揃えて夜を過ごしたこともあった。あの頃は楽しかった。つまらない冗談にどうしようもなく笑い合ったりしてね。
というような事を、コーヒーを飲みながらホリー・コールを聴いていると思い出す。本当に楽しくて貴重な時間だった（楽しい思い出の少ない僕としては本当に貴重な思い出だ）。
しかし、Time goes by. すべての事が変化した。
今でもその友人たちと集まって話すことはある。でも上手く予定が合わなかったりしてね。
もちろん、"Calling You"の歌詞通り（："But I can feel change is coming"）、そうやって楽しい時間を過ごしている時にも、この瞬間が刻々と変わっていくことは承知していた。でもたとえ承知していたとしても、実際変わってみると寂しいものだ。多分そういう気持ちはどうしようもないものなんだろう。
少なくとも、すべてが揃っていたあの瞬間は二度とかえって来ない。
ワインを買っていたあの店もとうの昔に店をたたんだ。
このアルバムを聴いていると、そういう少し感慨深い気持ちもこみ上げてくる。過去を偲ぶというか、なんかそんな感じ。感傷か。
でも同時に、昔通りにいかなくとも、また楽しく貴重な時間を作ればいいじゃないか、とも思っているし、そうしたいと思っている。
以上、冬の到来を前にした冬らしい考え。でもその前に秋だね。
では、オールヴォワール、モナミ。
思った通りCDの紹介ではなくただの回想録になった。またちゃんと紹介を書こう（かな）。ちなみに僕の知る限り、ホリー・コールのCDは大手中古CDショップに安価で山ほど置いてある。邦盤のタイトルは「コーリング・ユー／ホリー・コール」。人生のうちでこのCDくらいは買っておいて損はない。"Calling You"は『Live at Sin-e'(Legacy Edition)』
でジェフ・バックリィが歌っているのも聴ける。バックリィとホリー・コール、どちらの歌声も素晴らしいので両方聴くこと。56メモ。
最近精神状態が著しく悪い。ダーク思考全開で頭の中はダークマターだらけ。馬鹿な考えはさっさと凍えてしまえ。
News: The New Amsterdams
またもや無性に見たくなったので、MTV.com のマットのライブを見ていた。
ふと、そう言えばThe New AmsterdamsのOfficial siteの方はどうなっているのかな、と思って覗いてみたらupdateされていた。
というか、"News"が全然更新されないな、と前から思っていたのだけれど、どうやら僕のPC（電脳）の都合で上手く更新が表示されなかっただけらしい（痛）。下の方にある"Current"を"All"に変えると全部見る事ができた。
これに気がついたのも"Forum"の方にマット自身の書き込みがあって、此処に記事があるのに、"News"の方にないとはどういう事だ？と思ったのがきっかけだった。"matthewpryor"という本名で投稿されているのがマットの書き込み。書き込みの最後に"Matt"とサインもしてある（こんなことを書くのも"mathewpryor"という"t"が一つ足りない（わざと？）名前で書き込んでいる人がいて、少し紛らわしいから）。
マットの書き込みの内容は、後で気がついた"News"の内容と同じ。けれど僕は"Forum"の方が文字が大きくて読みやすい。チャラっとしか読んでいないが、新曲のレコーディングも着実に進んでいるようだ。色々とこれまでにない曲調に挑戦しているようで、アルバムは多彩なものになる様子。"Dr. Seuss"みたいな音の曲もある、というような事が書いてあたったのだが、僕は無知でわからなかった。
調べてみると、「ドクター・スース」は、アメリカでは子供から大人まで知っている、とてもポピュラーな絵本作家らしい（詳しくはコチラを参照）。Official Site（多分）やアマゾンで試聴してみると、とても愉快な音楽が流れてくる（きっと向こうの子供はこうやって言葉を学習しているのだろう）。こういう感じの曲ができるのも、少し前に読んだ記事で、マットが「小さな子供たち用の曲を作っている」と言っていたこと関係するのかも知れない。
マットは忙しいのでフォーラムで返信はしないが、書き込みは読んでいるらしい。でも、"Drinking in the afternoon"の歌詞を知りたがっているファンの書き込みに答えたりしているあたりが面白い。
気がつくのが遅れたが、Myspace.com の The New Amsterdams のページも更新されている。
■www.myspace.com/thenewamsterdams
僕の勘違いでなければ、"Hope Acoustic"という曲が、これまでのアルバムに収録されていない新曲ではないだろうか。
05. 09/27 追記。
↑これはまさしく僕の勘違いで、下の「まりこくん」のコメントにあるように、"Hope Acoustic"はthe New Amsterdamsの3rdアルバム「Worse for the Wear 」に収録されている"Hanging on the Hope"の弾き語りヴァージョンだった。嘘を書いて申し訳ない。というわけで訂正。まりこくんコメント＋指摘をどうも有難う。
まぁどちらにしろ聴いて損無しデスよ☆
では、オールヴォワール、モナミ。
記事を書くときに色々リンクを貼るのはちょっと面倒なのだが、何よりそれをやっておくと後で自分も便利。これでまたMTVのマットのライブが見やすくなった。（もちろん、Bookmarkにも入れているのだが、僕の「お気に入り」は多すぎて自分でもどこに追加したかわからなくなることがあるから始末に負えない）。
上の記事には全く関係ないが、同じVegrant Recordsということで、少し気になったバンドの備忘録。
Found in the Flood, The Bled
Vegrant Recordsのサイトを何度か覗いていて気になったというか、すり込まれたというか…。まずCDのジャケットが印象的だったのが気になった理由（もしかするとそれだけかも知れないが）。
試聴は、
■www.myspace.com/thebled
■purevolume? | The BLED
■The BLED (Official Web)
■Vegrantのバンド紹介ページ。
曲調や曲の展開はきらいじゃない。むしろ面白い。"My Assassin"という曲はちょっとFinchの最新アルバムを思い出す。"She calls Home"という曲はポスト・ハードコアちっくなギターが素敵。THRICEを思い出す。というかスライスなんかと一緒にツアーするのね（一緒にツアーをするUNDEROATHというバンドも最近PunkRockVids.comにあったライブ映像を見て少し気になった）。難を言えば、Vo.の声にちょっと違和感を感じること（好みの声質じゃないか）。"Gutter Shark"という曲も、最後にやけに甘い声を出す所以外は悪くないが…。
自分がこういうハードな曲もまだ聴けることを再確認。そしてちょっと迷う。僕がもう少し若ければ買っていたかも知れない（でも、やはり今はもっと気になる音楽がある。これは"The Bled"がどうこうというより僕の気分の問題か）。とりあえず、THRICE と Refused でも聴いて気分をなごまそう。
なごむの？
*こうやって、（本筋と外れた所で）少し気になったバンドをベコッと貼っておくのも悪くないかも知れない。
ふと、そう言えばThe New AmsterdamsのOfficial siteの方はどうなっているのかな、と思って覗いてみたらupdateされていた。
というか、"News"が全然更新されないな、と前から思っていたのだけれど、どうやら僕のPC（電脳）の都合で上手く更新が表示されなかっただけらしい（痛）。下の方にある"Current"を"All"に変えると全部見る事ができた。
これに気がついたのも"Forum"の方にマット自身の書き込みがあって、此処に記事があるのに、"News"の方にないとはどういう事だ？と思ったのがきっかけだった。"matthewpryor"という本名で投稿されているのがマットの書き込み。書き込みの最後に"Matt"とサインもしてある（こんなことを書くのも"mathewpryor"という"t"が一つ足りない（わざと？）名前で書き込んでいる人がいて、少し紛らわしいから）。
マットの書き込みの内容は、後で気がついた"News"の内容と同じ。けれど僕は"Forum"の方が文字が大きくて読みやすい。チャラっとしか読んでいないが、新曲のレコーディングも着実に進んでいるようだ。色々とこれまでにない曲調に挑戦しているようで、アルバムは多彩なものになる様子。"Dr. Seuss"みたいな音の曲もある、というような事が書いてあたったのだが、僕は無知でわからなかった。
調べてみると、「ドクター・スース」は、アメリカでは子供から大人まで知っている、とてもポピュラーな絵本作家らしい（詳しくはコチラを参照）。Official Site（多分）やアマゾンで試聴
してみると、とても愉快な音楽が流れてくる（きっと向こうの子供はこうやって言葉を学習しているのだろう）。こういう感じの曲ができるのも、少し前に読んだ記事で、マットが「小さな子供たち用の曲を作っている」と言っていたこと関係するのかも知れない。マットは忙しいのでフォーラムで返信はしないが、書き込みは読んでいるらしい。でも、"Drinking in the afternoon"の歌詞を知りたがっているファンの書き込みに答えたりしているあたりが面白い。
気がつくのが遅れたが、Myspace.com の The New Amsterdams のページも更新されている。
■www.myspace.com/thenewamsterdams
05. 09/27 追記。
↑これはまさしく僕の勘違いで、下の「まりこくん」のコメントにあるように、"Hope Acoustic"はthe New Amsterdamsの3rdアルバム「Worse for the Wear 」
に収録されている"Hanging on the Hope"の弾き語りヴァージョンだった。嘘を書いて申し訳ない。というわけで訂正。まりこくんコメント＋指摘をどうも有難う。まぁどちらにしろ聴いて損無しデスよ☆
では、オールヴォワール、モナミ。
記事を書くときに色々リンクを貼るのはちょっと面倒なのだが、何よりそれをやっておくと後で自分も便利。これでまたMTVのマットのライブが見やすくなった。（もちろん、Bookmarkにも入れているのだが、僕の「お気に入り」は多すぎて自分でもどこに追加したかわからなくなることがあるから始末に負えない）。
上の記事には全く関係ないが、同じVegrant Recordsということで、少し気になったバンドの備忘録。
Found in the Flood, The Bled
Vegrant Recordsのサイトを何度か覗いていて気になったというか、すり込まれたというか…。まずCDのジャケットが印象的だったのが気になった理由（もしかするとそれだけかも知れないが）。
試聴は、
■www.myspace.com/thebled
■purevolume? | The BLED
■The BLED (Official Web)
■Vegrantのバンド紹介ページ。
曲調や曲の展開はきらいじゃない。むしろ面白い。"My Assassin"という曲はちょっとFinchの最新アルバムを思い出す。"She calls Home"という曲はポスト・ハードコアちっくなギターが素敵。THRICEを思い出す。というかスライスなんかと一緒にツアーするのね（一緒にツアーをするUNDEROATHというバンドも最近PunkRockVids.comにあったライブ映像を見て少し気になった）。難を言えば、Vo.の声にちょっと違和感を感じること（好みの声質じゃないか）。"Gutter Shark"という曲も、最後にやけに甘い声を出す所以外は悪くないが…。
自分がこういうハードな曲もまだ聴けることを再確認。そしてちょっと迷う。僕がもう少し若ければ買っていたかも知れない（でも、やはり今はもっと気になる音楽がある。これは"The Bled"がどうこうというより僕の気分の問題か）。とりあえず、THRICE と Refused でも聴いて気分をなごまそう。
なごむの？
*こうやって、（本筋と外れた所で）少し気になったバンドをベコッと貼っておくのも悪くないかも知れない。
And Then Nothing Turned Itself Inside-Out, Yo La Tengo
では久しぶりに音楽のことなどを。
この所、音楽を聴いて思うことはあるのだけれど、それが上手く言葉に纏められず辟易していた。簡単に言えば全く頭が働かない状態。または別の所で頭を使っていたので、音楽のことを熱心に考えることができなかったのかも知れない（並列処理ができない僕の頭）。そういうわけで、書くということ自体からも遠ざかっていた。しかし休んでいても一向に纏まらないので、とにかく書いてみる。従ってこれから書くのはただの覚え書き。
And Then Nothing Turned Itself Inside-Out, Yo La Tengo
最近よく聴いていたアルバム。ヨ・ラ・テンゴ(Yo La Tengo)とは英語で"I got it."を意味するラテン語(?)らしい。メンバーは、
Georgia Hubley, Dr&Vo.
Ira Kaplan, Gu&Vo. ＋(Key).
James McNew, Ba.
彼らはニュージャージー州ホーボーケン(Hoboken)出身（ホボーケンの位置が知りたい方はこちら）。ジョージア・ハブレイとアイラ・カプランは夫婦（この辺のメンバーの関係図は"Low"と同じ）で、アイラ・カプランは元音楽ライター。
ここまではCDのライナーやネットを見ればすぐに見つかる情報。以下は僕の感想。
僕がヨ・ラ・テンゴというバンドを知ったのは、JeffBuckley.comで知った「Summer Lawns」というバンドからだ（Summer Lawnsについて触れた記事はこちらとこちら）。サマー・ローンズが影響を受けたバンドとしてMyspace.com/summerlawnsに名を挙げていた、"Low", "Red House Painters", "The Smith", "The Cure" などと並んで"Yo La Tengo"の名前があった。僕はそれらのバンドが好きなのでヨ・ラ・テンゴも聴いてみたいと思っていた。
*残念ながら"The Cure"の音楽はちゃんと聴いたことがない。誰かオススメのアルバムがあれば教えて下さい。
僕は、まだヨ・ラ・テンゴのアルバムはこれ(And Then Nothing Turned Itself Inside-Out)しか聴いたことがなく、聴き始めてからの期間も短い。ということで、また彼らのリリースしている他のアルバムを聴けば、そちらの方がいいと思うかも知れないが取りあえず今日はこれで。
手探りの覚え書き。
１曲目の"Everyday"という曲は、かなり静かめの曲で、少しこもったようなパーカッションの音と、同じ音が鳴り続けるキーボードの音（多分鍵盤楽器の音）が印象的。（同じ音を弾きっぱなしにしているのではなく、微妙に変えているのかも知れないが、音自体がかなり揺らぐので僕の耳ではよくわからない）。それにリヴァーヴなんかを聴かしたギターの音が絡んできて、全体を通して空間的な広がりを感じさせる曲。
この曲を聴いたときは、モグワイやマイブラが好きな僕の心を満たしてくれるインスト・バンドかと思ったが、２曲目以降を聴くとそういう感じでもない。４曲目"Let's Save Tony Orlando's House"なんかはキーボードの奏でるメロディが綺麗なポップソングだし、９曲目"Cherry Chapstick"はジャリジャリとした疾走感のあるギターの音がぐいぐい曲を引っぱっていく感じがする。
でもアルバム全体を通して言えることは、ヨ・ラ・テンゴはかなり空間的な音の使い方が上手いということ（その辺が"Summer Lawns"に影響を与えている所なのかも知れない）。リヴァーブやコーラスを効かせたキーボードやギターの音、（音も）軽くてリズムも軽快なパーカッションが漂うような音の流れを作り上げている。時折ベースやドラム（ドラムマシン）の少し重たい音も入るが、はっきり言って所謂ドラムらしい音（ドコドコした太鼓の音）はないし、ベースの音も軽い。そこにジョージア・ハブレイとアイラ・カプランの「歌う」と言うよりは「ささやく」ような・「つぶやく」ような声が絡むので、どの曲にも耳に触るような嫌な感じが無い。とても軽妙でかろやかな感じがする。（裏を返せば、「力強さ」を感じさせる曲は“少ない”と思うし、僕の感覚ではむしろ“ない”。でも、きっとそこがヨ・ラ・テンゴの持ち味なんだと思う）。
暗い所（ダークで重々しい感じ）はないけど、少しポップで時に少し悲しい感じをさせる音楽と言ってもいいかも知れない。
このアルバムでは、
8. Tears Are in Your Eyes
10. From Black to Blue
13. Night Falls on Hoboken
辺りの曲が好き。特に今は８曲目"Tears Are in Your Eyes"が好きで、この曲は歌詞も素晴らしい。何だか僕の感性に合う。
では最後にちょっと。音も軽ければ曲調も軽い感じのする音楽は得てして何も心に残らないような気がするし、下手をすればただのBGMになってしまう。けれど、ヨ・ラ・テンゴの音楽からはそういった感じがしない（少なくとも今の所は）。先に「少しポップで時に少し悲しい」と書いたけれど、きっとその辺のさじ加減が巧いのだろうと思う。そういうさじ加減の巧さが、ヨ・ラ・テンゴの魅力なのかな、と思う。あと個人的に好きな所は、Vo. ジョージア・ハブレイ(Georgia Hubley)の歌声。彼女の歌声には少年のような響きを感じる。"Low"のミミ・パーカー(Mimi Parker)の歌声から感じる透明感・雄大さ・愛？のようなものは感じないが、ささやくような・つぶやくような声と歌い方がよい感じ。
では、オールヴォワール、モナミ。
気になる方がいたら是非聴いてみて下さい。こう言っては何だが、Yo La Tengoの音楽は暇のある時に軽い気持ちで聴くのがいいと思う。そうしているうちに何かを感じるかも知れないし、何も感じないかも知れない。
■Matador Records | Yo La Tengo
ヨ・ラ・テンゴの所属するレコードレーベルのサイト。ちょっと操作しにくいけど色々カチカチやっていれば、Videoや写真、interviewが見れたり、ゲームができたりする（ゲームはスペースキーで球を放ち十字キーで動きながらはじき返してブロックを崩す。Time killer）。
同じサイトにあるモグワイの'Xmas Steps (live)'というビデオがちょっと面白い。
■Matador Records | Mogwai Music & Video
ゆっくりギターを弾いてるStuart Braithwaite がベースの爆音にビクッとするライブ映像（モグワイのベースは爆音で有名らしい）。それにしても、ステュワートは老けたというか何と言うかだな。ライブ自体はすこぶる格好良い。
この所、音楽を聴いて思うことはあるのだけれど、それが上手く言葉に纏められず辟易していた。簡単に言えば全く頭が働かない状態。または別の所で頭を使っていたので、音楽のことを熱心に考えることができなかったのかも知れない（並列処理ができない僕の頭）。そういうわけで、書くということ自体からも遠ざかっていた。しかし休んでいても一向に纏まらないので、とにかく書いてみる。従ってこれから書くのはただの覚え書き。
And Then Nothing Turned Itself Inside-Out, Yo La Tengo
最近よく聴いていたアルバム。ヨ・ラ・テンゴ(Yo La Tengo)とは英語で"I got it."を意味するラテン語(?)らしい。メンバーは、
Georgia Hubley, Dr&Vo.
Ira Kaplan, Gu&Vo. ＋(Key).
James McNew, Ba.
彼らはニュージャージー州ホーボーケン(Hoboken)出身（ホボーケンの位置が知りたい方はこちら）。ジョージア・ハブレイとアイラ・カプランは夫婦（この辺のメンバーの関係図は"Low"と同じ）で、アイラ・カプランは元音楽ライター。
ここまではCDのライナーやネットを見ればすぐに見つかる情報。以下は僕の感想。
僕がヨ・ラ・テンゴというバンドを知ったのは、JeffBuckley.comで知った「Summer Lawns」というバンドからだ（Summer Lawnsについて触れた記事はこちらとこちら）。サマー・ローンズが影響を受けたバンドとしてMyspace.com/summerlawnsに名を挙げていた、"Low", "Red House Painters", "The Smith", "The Cure" などと並んで"Yo La Tengo"の名前があった。僕はそれらのバンドが好きなのでヨ・ラ・テンゴも聴いてみたいと思っていた。
*残念ながら"The Cure"の音楽はちゃんと聴いたことがない。誰かオススメのアルバムがあれば教えて下さい。
僕は、まだヨ・ラ・テンゴのアルバムはこれ(And Then Nothing Turned Itself Inside-Out)しか聴いたことがなく、聴き始めてからの期間も短い。ということで、また彼らのリリースしている他のアルバムを聴けば、そちらの方がいいと思うかも知れないが取りあえず今日はこれで。
手探りの覚え書き。
１曲目の"Everyday"という曲は、かなり静かめの曲で、少しこもったようなパーカッションの音と、同じ音が鳴り続けるキーボードの音（多分鍵盤楽器の音）が印象的。（同じ音を弾きっぱなしにしているのではなく、微妙に変えているのかも知れないが、音自体がかなり揺らぐので僕の耳ではよくわからない）。それにリヴァーヴなんかを聴かしたギターの音が絡んできて、全体を通して空間的な広がりを感じさせる曲。
この曲を聴いたときは、モグワイやマイブラが好きな僕の心を満たしてくれるインスト・バンドかと思ったが、２曲目以降を聴くとそういう感じでもない。４曲目"Let's Save Tony Orlando's House"なんかはキーボードの奏でるメロディが綺麗なポップソングだし、９曲目"Cherry Chapstick"はジャリジャリとした疾走感のあるギターの音がぐいぐい曲を引っぱっていく感じがする。
でもアルバム全体を通して言えることは、ヨ・ラ・テンゴはかなり空間的な音の使い方が上手いということ（その辺が"Summer Lawns"に影響を与えている所なのかも知れない）。リヴァーブやコーラスを効かせたキーボードやギターの音、（音も）軽くてリズムも軽快なパーカッションが漂うような音の流れを作り上げている。時折ベースやドラム（ドラムマシン）の少し重たい音も入るが、はっきり言って所謂ドラムらしい音（ドコドコした太鼓の音）はないし、ベースの音も軽い。そこにジョージア・ハブレイとアイラ・カプランの「歌う」と言うよりは「ささやく」ような・「つぶやく」ような声が絡むので、どの曲にも耳に触るような嫌な感じが無い。とても軽妙でかろやかな感じがする。（裏を返せば、「力強さ」を感じさせる曲は“少ない”と思うし、僕の感覚ではむしろ“ない”。でも、きっとそこがヨ・ラ・テンゴの持ち味なんだと思う）。
暗い所（ダークで重々しい感じ）はないけど、少しポップで時に少し悲しい感じをさせる音楽と言ってもいいかも知れない。
このアルバムでは、
8. Tears Are in Your Eyes
10. From Black to Blue
13. Night Falls on Hoboken
辺りの曲が好き。特に今は８曲目"Tears Are in Your Eyes"が好きで、この曲は歌詞も素晴らしい。何だか僕の感性に合う。
では最後にちょっと。音も軽ければ曲調も軽い感じのする音楽は得てして何も心に残らないような気がするし、下手をすればただのBGMになってしまう。けれど、ヨ・ラ・テンゴの音楽からはそういった感じがしない（少なくとも今の所は）。先に「少しポップで時に少し悲しい」と書いたけれど、きっとその辺のさじ加減が巧いのだろうと思う。そういうさじ加減の巧さが、ヨ・ラ・テンゴの魅力なのかな、と思う。あと個人的に好きな所は、Vo. ジョージア・ハブレイ(Georgia Hubley)の歌声。彼女の歌声には少年のような響きを感じる。"Low"のミミ・パーカー(Mimi Parker)の歌声から感じる透明感・雄大さ・愛？のようなものは感じないが、ささやくような・つぶやくような声と歌い方がよい感じ。
では、オールヴォワール、モナミ。
気になる方がいたら是非聴いてみて下さい。こう言っては何だが、Yo La Tengoの音楽は暇のある時に軽い気持ちで聴くのがいいと思う。そうしているうちに何かを感じるかも知れないし、何も感じないかも知れない。
■Matador Records | Yo La Tengo
ヨ・ラ・テンゴの所属するレコードレーベルのサイト。ちょっと操作しにくいけど色々カチカチやっていれば、Videoや写真、interviewが見れたり、ゲームができたりする（ゲームはスペースキーで球を放ち十字キーで動きながらはじき返してブロックを崩す。Time killer）。
同じサイトにあるモグワイの'Xmas Steps (live)'というビデオがちょっと面白い。
■Matador Records | Mogwai Music & Video
ゆっくりギターを弾いてるStuart Braithwaite がベースの爆音にビクッとするライブ映像（モグワイのベースは爆音で有名らしい）。それにしても、ステュワートは老けたというか何と言うかだな。ライブ自体はすこぶる格好良い。
I drink much more that I ought to drink.
何故か無性にアルコールが摂りたくなったので買いに行く。
スコッチが飲みたかったのだがどうせない（僕の住んでいる近くのろくでもない店にはマトモなスコッチ・ウィスキーは置いていない）だろうと思っていた。仕方がないので、にわか貧しく乏しい人らしくジンでも飲もうと思った。ジントニックにしようと思って綺麗なライムを払拭した後、ビアーを買いにアルコールの置いてあるコーナーに移動してみると、思いがけず"Highland Park"が置いてあった。いまいち安くなかったので少し悩んだが、夏も終わった今日この頃、ジンよりもスコッチが飲みたかったのでハイランドパークを買うことにする。（ライムは丁寧に返却した。そして散財した）。
本当は"Macallan"か"Strathisla"が飲みたい所だけど梅田の某電気屋の地下にあるスーパーが腐った品揃えしかしなくなった今、文句は言えない。（マッカランは人気があるのか、比較的何処でもが手にはいるがストラスアイラは余り見かけない）。
*旨いウィスキーはストレートで飲むこと。絶対に氷を入れてはいけない。水割りはやりたいならやってもいい。
ということで、ハイランドパークとビアーを籠に入れてレジに行く。夕方のスーパーのレジは込んでいる。レジを待つ間、横に置いてあったプーさんの絵本を読んで暇を潰す（クリストファー・ロビンが見つかってよかったね。プーさん）。
帰宅。
ビアーを飲む。少しぬるい。今時イギリス人だってぬるいビールは飲まないぜ。でも気にしない。チアーズ。Cheers In Heaven.（何か違う気がする。でも気にするな）。乾杯をしても独り。
BGMは『モーリー』（以前に書いたモーリーについての記事へのリンク）。やはりモーリーはよい。"Sin of Reason"という曲に心を打たれる。しかしモーリー・ケイメン(Morley Kamen)を聴いているとどうしてもジェフ・バックリィの声が聴きたくなる。それは仕方がない。最近死人のようにジェフの歌声にばかり耳を傾けていたけれど、今夜もきっとそうだ。別にそれで構わない。
そうそう、買い物の帰りに踏切に引っかかって苦々しい思いをしていると、僕の横に同じく踏切に捕まった少年二人がいた。その二人の少年の会話が面白すぎて面白すぎた。
少年A『あー、引っかかってしもたなー。』
少年B『ああ、見てみ。矢印が一個増えたで。』（つまり、登りと下りの両方の電車が来るのでより長く待たなくてはいけない）。
少年B『しかも前からも後ろからも車来た！車に挟まれとる！うっといなぁ〜。』
少年A『ぎゃふん！！』
いや、途中までは僕もオッサンのような会話を交わす子ども（おそらく小学校低学年）だなと思っていたのだ。こういう言葉遣いはきっと親から習ったんだろう、ってね。でも『ぎゃふん！！』にはやられた。『ぎゃふん！！』って普通に会話で使う言葉なんや…。漫画の中だけだと思っていたよ･･･。少なくとも僕の妹以外に現実の世界で『ぎゃふん！！』を使う人に僕は出会ったことがなかった（そう考えれば妹は希有な人だったのか。彼女はたまに『ぎゃふん！！』とか『こなくそ！！』とか言っていた）。その後も彼らの自転車（僕も自転車）の後についていくと色々と素敵な会話が聞けたが、今日は『ぎゃふん！！』くらいを伝えるだけにしておく。
ああ、しかし、本当に小さな子どもは面白い。特にスーパーなんかの前にいると色んな偉人・傑物に出会える。
（多分買ったばかりの白ネギを振り回しながら）『ねぎぃ〜♪ぎ、ぎ、ぎ。』と歌って母親からいさめられている女の子や、
『ジィィーーーコォォォーー！！』（おそらくサッカーの監督ジーコだと思われる）と叫びながら走り去っていく少年だとか。
ま、何が言いたかったかと言うと、僕は小さな子どものことが嫌いではないのです。むしろ尊敬しているのです。羨ましいくらいさ。
ネットのHMV（オンライン・ショップ）が26日までダブルポイント・キャンペーンをやっていて、「踊る消費者」（わかっていても経営戦略にキッチリはまる人）らしく、欲しかったCDを購入にした。
期待しているのは、知り合いに教えて貰った"Eva Cassidy"という夭折した女性歌手と、"Talvin Singh"なんかの民族系アーティスト（タルヴィン・シンはデヴィッド・シルヴィアンの"Dead Bees on a Cake"というアルバムにも参加している）。
あとはずっと関心のあったアーティストや色んな方々に教えて貰ったCD。もちろん、主に僕がリンクして貰っている方たちです。どうも有難う。
所で、誰か「Rachels」というアーティストをご存じですか？ 最近色んな方々が薦めておられる色んなCDをウィッシュ・リストに入れすぎて収拾がつかなくなっている。大体のCDは誰からのオススメか、など出所がわかったのだけれど、「Rachels」だけはよくわかりません。何となくは掴めているのだけれど、もし「レイチェルズ」を知っている方がおられたら色々とまた教えて下さい。
では、オールヴォワール、モナミ。
P.S. アルコールは飲み過ぎてはいけないらしいですよ。
でも承知未承知。あるいは、『飲みてェモン飲んで体に悪ィわけあるか。』（エドワード・ニューゲート）ワンピース より。
*しかし、ワンピースが今も面白い漫画なのかどうかは知らない。最初の頃は面白かったが。
或いは、「Lilac Wine」
Listen to me... I cannot see clearly.
Listen to me, why is everything so hazy?
I feel unready.
そうこう書いている間にモーリーのCDは終わっていた。Who's next?
P.P.S. ウィスキーをストレートで飲んでると、喉を痛めます。もし真似する人がいたらその辺は覚悟の上で。構わず飲み続けているとディラン・トマスのような（アルコールで喉をやられた）素敵な声になれます。きっと（僕はなりたくないが）。ディラン・トマスはアルコールで死んだ。悼む。
スコッチが飲みたかったのだがどうせない（僕の住んでいる近くのろくでもない店にはマトモなスコッチ・ウィスキーは置いていない）だろうと思っていた。仕方がないので、にわか貧しく乏しい人らしくジンでも飲もうと思った。ジントニックにしようと思って綺麗なライムを払拭した後、ビアーを買いにアルコールの置いてあるコーナーに移動してみると、思いがけず"Highland Park"が置いてあった。いまいち安くなかったので少し悩んだが、夏も終わった今日この頃、ジンよりもスコッチが飲みたかったのでハイランドパークを買うことにする。（ライムは丁寧に返却した。そして散財した）。
本当は"Macallan"か"Strathisla"が飲みたい所だけど梅田の某電気屋の地下にあるスーパーが腐った品揃えしかしなくなった今、文句は言えない。（マッカランは人気があるのか、比較的何処でもが手にはいるがストラスアイラは余り見かけない）。
*旨いウィスキーはストレートで飲むこと。絶対に氷を入れてはいけない。水割りはやりたいならやってもいい。
ということで、ハイランドパークとビアーを籠に入れてレジに行く。夕方のスーパーのレジは込んでいる。レジを待つ間、横に置いてあったプーさんの絵本を読んで暇を潰す（クリストファー・ロビンが見つかってよかったね。プーさん）。
帰宅。
ビアーを飲む。少しぬるい。今時イギリス人だってぬるいビールは飲まないぜ。でも気にしない。チアーズ。Cheers In Heaven.（何か違う気がする。でも気にするな）。乾杯をしても独り。
BGMは『モーリー』（以前に書いたモーリーについての記事へのリンク）。やはりモーリーはよい。"Sin of Reason"という曲に心を打たれる。しかしモーリー・ケイメン(Morley Kamen)を聴いているとどうしてもジェフ・バックリィの声が聴きたくなる。それは仕方がない。最近死人のようにジェフの歌声にばかり耳を傾けていたけれど、今夜もきっとそうだ。別にそれで構わない。
そうそう、買い物の帰りに踏切に引っかかって苦々しい思いをしていると、僕の横に同じく踏切に捕まった少年二人がいた。その二人の少年の会話が面白すぎて面白すぎた。
少年A『あー、引っかかってしもたなー。』
少年B『ああ、見てみ。矢印が一個増えたで。』（つまり、登りと下りの両方の電車が来るのでより長く待たなくてはいけない）。
少年B『しかも前からも後ろからも車来た！車に挟まれとる！うっといなぁ〜。』
少年A『ぎゃふん！！』
いや、途中までは僕もオッサンのような会話を交わす子ども（おそらく小学校低学年）だなと思っていたのだ。こういう言葉遣いはきっと親から習ったんだろう、ってね。でも『ぎゃふん！！』にはやられた。『ぎゃふん！！』って普通に会話で使う言葉なんや…。漫画の中だけだと思っていたよ･･･。少なくとも僕の妹以外に現実の世界で『ぎゃふん！！』を使う人に僕は出会ったことがなかった（そう考えれば妹は希有な人だったのか。彼女はたまに『ぎゃふん！！』とか『こなくそ！！』とか言っていた）。その後も彼らの自転車（僕も自転車）の後についていくと色々と素敵な会話が聞けたが、今日は『ぎゃふん！！』くらいを伝えるだけにしておく。
ああ、しかし、本当に小さな子どもは面白い。特にスーパーなんかの前にいると色んな偉人・傑物に出会える。
（多分買ったばかりの白ネギを振り回しながら）『ねぎぃ〜♪ぎ、ぎ、ぎ。』と歌って母親からいさめられている女の子や、
『ジィィーーーコォォォーー！！』（おそらくサッカーの監督ジーコだと思われる）と叫びながら走り去っていく少年だとか。
ま、何が言いたかったかと言うと、僕は小さな子どものことが嫌いではないのです。むしろ尊敬しているのです。羨ましいくらいさ。
ネットのHMV（オンライン・ショップ）が26日までダブルポイント・キャンペーンをやっていて、「踊る消費者」（わかっていても経営戦略にキッチリはまる人）らしく、欲しかったCDを購入にした。
期待しているのは、知り合いに教えて貰った"Eva Cassidy"という夭折した女性歌手と、"Talvin Singh"なんかの民族系アーティスト（タルヴィン・シンはデヴィッド・シルヴィアンの"Dead Bees on a Cake"というアルバムにも参加している）。
あとはずっと関心のあったアーティストや色んな方々に教えて貰ったCD。もちろん、主に僕がリンクして貰っている方たちです。どうも有難う。
所で、誰か「Rachels」というアーティストをご存じですか？ 最近色んな方々が薦めておられる色んなCDをウィッシュ・リストに入れすぎて収拾がつかなくなっている。大体のCDは誰からのオススメか、など出所がわかったのだけれど、「Rachels」だけはよくわかりません。何となくは掴めているのだけれど、もし「レイチェルズ」を知っている方がおられたら色々とまた教えて下さい。
では、オールヴォワール、モナミ。
P.S. アルコールは飲み過ぎてはいけないらしいですよ。
でも承知未承知。あるいは、『飲みてェモン飲んで体に悪ィわけあるか。』（エドワード・ニューゲート）ワンピース より。
*しかし、ワンピースが今も面白い漫画なのかどうかは知らない。最初の頃は面白かったが。
或いは、「Lilac Wine」
Listen to me... I cannot see clearly.
Listen to me, why is everything so hazy?
I feel unready.
そうこう書いている間にモーリーのCDは終わっていた。Who's next?
P.P.S. ウィスキーをストレートで飲んでると、喉を痛めます。もし真似する人がいたらその辺は覚悟の上で。構わず飲み続けているとディラン・トマスのような（アルコールで喉をやられた）素敵な声になれます。きっと（僕はなりたくないが）。ディラン・トマスはアルコールで死んだ。悼む。
TV： ターシャ・テューダー
さっき姉から電話で教えてもらって、「喜びは創りだすもの〜ターシャ・テューダー四季の庭」というNHKの番組を食い入るように見た。
とても素敵な番組だった。（でも、たまにこんな素敵な番組を作ったからといって、NHKが素晴らしいなんてちっとも思わないけど）。
ターシャについては、以前から姉に教えて貰っていて、最初は気にもとめていなかった。けれど、自然の偉大さを愛する気持ちが僕に芽生えだした頃から、いつの間にか僕はターシャのファンになっていた。そして今日初めて、動いているターシャ、話しているターシャを拝見した。ターシャははっきりと落ち着いた声で話し、とても素敵だった。（ターシャはもう90歳を越えている）。
ターシャ・テューダー(Tasha Tudor)の本業は絵本作家で、素敵な絵本をたくさん書いている。絵本も素晴らしいが、特に日本では、彼女がバーモント州に作った素晴らしい庭と、その庭とともに暮らす彼女の素朴な生活（今風に言えばスロー・ライフ？あるいは古き良き時代を愛する心）が共感を呼んでいる。
ターシャについて書かれた本は色々ある。例えば、
ターシャの庭, ターシャ・テューダー (著), リチャード・W.ブラウン, 食野 雅子
この本はこれまでに出たターシャの庭本の総集編のような雰囲気で、これまでに出たターシャの本をすべて持っている人には新鮮味が無いかも知れないが、その分初めてターシャに触れる人にはオススメできる。訳者にも定評がある。
■ターシャについての他の本や、ターシャの描いた絵本など
*ピンポイント情報：ターシャは庭だけでなく、素敵なドールやミニチュアも作っている。そのドールハウスに住む人形の名前も“エマ”という。
さて番組を見ていて思ったこと。もう何度も本でターシャの庭を見ていたから、庭の風景や建物の感じなどにある程度の予想はついていた。けれどやはり素晴らしかった。何気なく映されるターシャの立ち姿やターシャの後ろに広がる風景がとても素敵でとても綺麗だった。（例えば、雪水で崩れた庭の石垣を直している孫に話しかけるターシャと、ターシャの立つ庭が日の光に照らされた輝き）。また、本では見たことのないターシャの家族の姿を見れたのも良かった。息子のセスは、彼自身もう初老の人といった感じだったが、背が高くしかもその背筋がシュッと伸びた素敵な男性だった。
久しぶりにいい番組を見た。姉に感謝。まだ見てない人は、また放送するかも知れないのでその時は見逃さないこと。詳しい情報がわかればまた書きます。
では、オールヴォワール、モナミ。
05．09/24 追記。
ターシャの番組の再々放送は、
らしいです。番組タイトルは「喜びは創り出すもの〜ターシャ･テューダー四季の庭」。（この情報はTBをしていただいたオルサさんのサイトから得ました。どうも有り難うございます）。
見逃した方は次こそ見逃さないように手帳かカレンダーにしっかり書き込んで下さいね。
番組の中で、高齢になったターシャが（広大な庭の世話をしていくのが大変なので）『庭を少しずつ自然に帰していく』と言っていたのを不意に思い出した。いかにもターシャらしい発言だと思う。そして実際に、ターシャは自分で手入れする庭の規模を昔より縮小して、残りは家族に世話をして貰っているということを本で読んだように思う。
なぜこのターシャの言葉を思い出したのか。僕は高齢になったターシャの姿を見て、是非ともできるだけ長生きして欲しいな、と思っていた。けれど、『庭を少しずつ自然に帰していく』というターシャの言葉を前にすると、上手く言えないが、そういうことすらも『あるがまま』というか、『自然に帰っていく』事柄なのかも知れない、と思った。でも僕は俗人なので「ターシャに元気で長生きして欲しい」と願う。しかし、願うけれどもそういう考えにとらわれすぎないようにしようと思った。僕も心の底から『今が一番いい時よ』と思いたいのだ。本当にそれだけだ。
とても素敵な番組だった。（でも、たまにこんな素敵な番組を作ったからといって、NHKが素晴らしいなんてちっとも思わないけど）。
ターシャについては、以前から姉に教えて貰っていて、最初は気にもとめていなかった。けれど、自然の偉大さを愛する気持ちが僕に芽生えだした頃から、いつの間にか僕はターシャのファンになっていた。そして今日初めて、動いているターシャ、話しているターシャを拝見した。ターシャははっきりと落ち着いた声で話し、とても素敵だった。（ターシャはもう90歳を越えている）。
ターシャ・テューダー(Tasha Tudor)の本業は絵本作家で、素敵な絵本をたくさん書いている。絵本も素晴らしいが、特に日本では、彼女がバーモント州に作った素晴らしい庭と、その庭とともに暮らす彼女の素朴な生活（今風に言えばスロー・ライフ？あるいは古き良き時代を愛する心）が共感を呼んでいる。
ターシャについて書かれた本は色々ある。例えば、
ターシャの庭, ターシャ・テューダー (著), リチャード・W.ブラウン, 食野 雅子
この本はこれまでに出たターシャの庭本の総集編のような雰囲気で、これまでに出たターシャの本をすべて持っている人には新鮮味が無いかも知れないが、その分初めてターシャに触れる人にはオススメできる。訳者にも定評がある。
■ターシャについての他の本や、ターシャの描いた絵本など
*ピンポイント情報：ターシャは庭だけでなく、素敵なドールやミニチュアも作っている。そのドールハウスに住む人形の名前も“エマ”という。
さて番組を見ていて思ったこと。もう何度も本でターシャの庭を見ていたから、庭の風景や建物の感じなどにある程度の予想はついていた。けれどやはり素晴らしかった。何気なく映されるターシャの立ち姿やターシャの後ろに広がる風景がとても素敵でとても綺麗だった。（例えば、雪水で崩れた庭の石垣を直している孫に話しかけるターシャと、ターシャの立つ庭が日の光に照らされた輝き）。また、本では見たことのないターシャの家族の姿を見れたのも良かった。息子のセスは、彼自身もう初老の人といった感じだったが、背が高くしかもその背筋がシュッと伸びた素敵な男性だった。
久しぶりにいい番組を見た。姉に感謝。まだ見てない人は、また放送するかも知れないのでその時は見逃さないこと。詳しい情報がわかればまた書きます。
では、オールヴォワール、モナミ。
05．09/24 追記。
ターシャの番組の再々放送は、
■10月4日（火）BSハイビジョン 夜8:00〜
■10月10日（月）BS-2 朝10:00〜
らしいです。番組タイトルは「喜びは創り出すもの〜ターシャ･テューダー四季の庭」。（この情報はTBをしていただいたオルサさんのサイトから得ました。どうも有り難うございます）。
見逃した方は次こそ見逃さないように手帳かカレンダーにしっかり書き込んで下さいね。
番組の中で、高齢になったターシャが（広大な庭の世話をしていくのが大変なので）『庭を少しずつ自然に帰していく』と言っていたのを不意に思い出した。いかにもターシャらしい発言だと思う。そして実際に、ターシャは自分で手入れする庭の規模を昔より縮小して、残りは家族に世話をして貰っているということを本で読んだように思う。
なぜこのターシャの言葉を思い出したのか。僕は高齢になったターシャの姿を見て、是非ともできるだけ長生きして欲しいな、と思っていた。けれど、『庭を少しずつ自然に帰していく』というターシャの言葉を前にすると、上手く言えないが、そういうことすらも『あるがまま』というか、『自然に帰っていく』事柄なのかも知れない、と思った。でも僕は俗人なので「ターシャに元気で長生きして欲しい」と願う。しかし、願うけれどもそういう考えにとらわれすぎないようにしようと思った。僕も心の底から『今が一番いい時よ』と思いたいのだ。本当にそれだけだ。
Memo: のだめカンタービレ １３巻
「のだめ」の１３巻が発売されているのを発見。いつ発売されたのだろう。今頃知った。
のだめカンタービレ #13 (13) 講談社コミックスキス, 二ノ宮 知子 (著)
うーん。買うか買うまいか、それが問題だ。
というのも、はっきり言ってフランスに行ってからの「のだめ」の面白くなさ加減には少々ウンザリしているからだ。僕は一時期に比べ、漫画に対してかなり冷静になっていて、たとえ当初は気に入っていた漫画でも、面白くなくなったらコミックスを買うのを止める、ということができるようになった。面白くない漫画に限って、瞬く間に数を増やすしね。その点「エマ」は素晴らしい。どんな風にでも話が延ばせそうなものなのに、コミックスはもうすぐ終わるらしい（全７、８巻くらいかな）。しかもずっと面白い。
でもきっと、本屋で目にとまれば買うんだろうな。のだめ。
踊れ愚かな消費者。
それは私。
それにまだ「のだめ」には『面白くなる』という希望がないわけではない。まぁそれをブッ潰してテキトーにエンディングを迎える可能性も十分にあるが…。
そうならないことを祈りつつ…
では、オールヴォワール、モナミ。
P.S. ＞うーん。買うか買うまいか、それが問題だ。
自分で書いておいて何ですが、こんなの問題じゃないですよ。この世の些事。
のだめカンタービレ #13 (13) 講談社コミックスキス, 二ノ宮 知子 (著)
うーん。買うか買うまいか、それが問題だ。
というのも、はっきり言ってフランスに行ってからの「のだめ」の面白くなさ加減には少々ウンザリしているからだ。僕は一時期に比べ、漫画に対してかなり冷静になっていて、たとえ当初は気に入っていた漫画でも、面白くなくなったらコミックスを買うのを止める、ということができるようになった。面白くない漫画に限って、瞬く間に数を増やすしね。その点「エマ」
は素晴らしい。どんな風にでも話が延ばせそうなものなのに、コミックスはもうすぐ終わるらしい（全７、８巻くらいかな）。しかもずっと面白い。でもきっと、本屋で目にとまれば買うんだろうな。のだめ。
踊れ愚かな消費者。
それは私。
それにまだ「のだめ」には『面白くなる』という希望がないわけではない。まぁそれをブッ潰してテキトーにエンディングを迎える可能性も十分にあるが…。
そうならないことを祈りつつ…
では、オールヴォワール、モナミ。
P.S. ＞うーん。買うか買うまいか、それが問題だ。
自分で書いておいて何ですが、こんなの問題じゃないですよ。この世の些事。
Rennen
朝走る。
いつもは夕方走るが今朝は涼しかったので朝走りたくなる。
5:45~ 30分ほど。2/3くらい走って最後は歩いた。クールダウン。
僕の住んでいる所は高台なので自然とヒル・トレーニングになる。Heavy.
僕の住んでいる所はしがない集合住宅（〜ハイツという懐かしくなるような名前）だが、僕の住んでいる所の周辺には所々大きな家々がある。「〜邸」という言葉が似合いそうな感じ。走っていると、そういう大きな家の前で、そこに住む誰かを迎えに来た運転者さんとすれ違う。早朝6時から、玄関の前で車を停めて待っている。
すれ違いざまに「お早うございます。」と挨拶しておいた。
待つ人もいれば待たせる奴もいる。そういうこと。
高台をさらに上の方へと走ったので、大阪から昇る朝日がよく見える。
今日はオレンジ色だった。複雑な気持ちで見る。
帰宅後シャワーを浴びる。汗をかいた後にシャワーを浴びると気持ちがいい。この気持ちはあまり変わる気がしない。
朝食にオムレツを作る。中にちぎったバジルを入れる。
相変わらずテフロン加工のフライパンでは上手く作れない。
大体、形が整ったのでまぁ良しとする。旨い。卵とバジルの味だ。
走る、ということで思い出したが「ラン・ローラ・ラン」という映画がある。見た人はいるだろうか（少し前にもTVでやっていたような気がする）。
ラン・ローラ・ラン
主人公ローラがひたすら走る話。舞台はドイツ。ローラが何回も走って、走る度にパラレル・ワールドともとれる、微妙に違った未来の可能性が描かれる。よくある手法だ。僕の言っていることがよくわからない人は以下のサイトで見れる、Yellowcardというバンドの"Ocean Avenue"という曲のPR Videoを見て欲しい。言いたいことが分かるはずだ。
■YELLOWCARD LIGHTS + SOUNDS
*上の方にあるヴァイオリニストの顔を余り気にしてはいけない。
僕は学生時代、この映画をドイツ語の授業で見せられたのだが、（今もそうだが）ドイツ語が全くモノになっていたなかった僕には話を聞き取るのは難しかった。しかし、この映画は繰り返される映像が多く、見ていて話の筋が何となくわかったのと、何より音楽が素敵だったので初めて見たときも十分楽しめた。「トレインスポッティング」を見て、ストーリーはもちろんだが、音楽にも反応してしまったような人は是非見て欲しい。話や映像はトレインスポッティングほど面白くはないが、バックに使われている音楽：ジャーマン・テクノはかなり格好いい。
僕はサントラを持っていないのだが、アマゾンで検索してみるとあった。腹が立つほど便利な、『ネットという広大な海』（by「攻殻機動隊」）。
ちなみに僕は田中敦子さんの大ファン。最近「トップ・ランナー」というTV番組を見たらキャストの変更（武田真治が山本太郎に変更）と同時に、ナレーターも田中敦子さんから永島由子さんに変わっていた。これであの番組を見る理由の85%が無くなった。残りの15%はゲストの魅力。司会者の魅力は全くない。
ちなみに永島由子さんは、海外ドラマ「SEX AND THE CITY」に出てくるキャリー・ブラッドショー（サラ・ジェシカ・パーカー:Sarah Jessica Parker）の吹き替えなんかをされた人らしい。僕は「SEX AND THE CITY」も好きでよく見た。個人的な感想を言えば永島由子さんの声自体は全く悪くないが、サラ・ジェシカ・パーカーの声とはイメージ的にかけ離れていた。そういう戦略（視聴者に30代の女性を意識させる）だったのかもしれないが、現実のキャリー（サラ・ジェシカ・パーカー）の声はもっとキャピキャピしていて騒がしい。でも率直に言うと、僕はキャリーよりもミランダ（シンシア・ニクソン:Cynthia Nixon）の方が好きだったので、そこまで気にならなかった。
*さらにトリヴィアルなことを書いておくとミランダの恋人スティーブ（David Eigenberg：デヴィッド・アイゲンベルグ？ああ、これじゃドイツ語読みだからデヴィッド・エイゲンバーグと読むのが正解なのか？わからない）の吹き替えは中尾隆聖さんがされている。この人はトッポジージョの声や「モンタナ・ジョーンズ」のアルフレッドの声なんかをされていて、これら二つのキャラクターが僕は大好きなので、ドラマ「セックス・アンド・ザ・シティ」の中のスティーブがどんなにダメな時も何か許してしまう。David Eigenbergの顔や演技力も関係あるのだろうが、それよりも声の持つ魅力だ。ジージョの声は憎めない。
さてさて、大分話がそれた。えーっと何だっけ…。そうそう、「ラン・ローラ・ラン」のサントラだった。
ラン・ローラ・ラン, サントラ
■輸入盤もあり＠アマゾン jp
HMVでも見つかった。
■ラン・ローラ・ラン, サントラ
いつか買うか借りるかして聴いてみたいと僕は思っている。ジャーマン・テクノなんて興味がありすぎる。ただそれに詳しくなれるのはまだまだ先のような気がするが。
さて色々と話が飛んだがこれが僕の文章なので仕方ない（書き出すと色んな事を思い出すんだ。しかし色んなことを書いてしまうとこの記事をどのカテゴリーに分類すればいいかわからなくなる）。
では、オールヴォワール、モナミ。求むジャーマン・テクノに詳しい人。
P.S. 聴いてみたいCDが多すぎて困る。全部買うことはできないがそろそろ苦しい思いをすることになっても新しいCDが欲しくなってきた。我慢も限界に近い。肋骨を二本くらい折るつもりになれば買える気がする（実際には折りたくないが）。
P.P.S 今、「タンポポ・コーヒー」
というのを飲んでいる。意外にわるくない。むしろおいしい。コーヒーを飲む三回に一回くらいはこれにしてもいいかと思う。（基本は自分で作りたい）。
いつもは夕方走るが今朝は涼しかったので朝走りたくなる。
5:45~ 30分ほど。2/3くらい走って最後は歩いた。クールダウン。
僕の住んでいる所は高台なので自然とヒル・トレーニングになる。Heavy.
僕の住んでいる所はしがない集合住宅（〜ハイツという懐かしくなるような名前）だが、僕の住んでいる所の周辺には所々大きな家々がある。「〜邸」という言葉が似合いそうな感じ。走っていると、そういう大きな家の前で、そこに住む誰かを迎えに来た運転者さんとすれ違う。早朝6時から、玄関の前で車を停めて待っている。
すれ違いざまに「お早うございます。」と挨拶しておいた。
待つ人もいれば待たせる奴もいる。そういうこと。
高台をさらに上の方へと走ったので、大阪から昇る朝日がよく見える。
今日はオレンジ色だった。複雑な気持ちで見る。
帰宅後シャワーを浴びる。汗をかいた後にシャワーを浴びると気持ちがいい。この気持ちはあまり変わる気がしない。
朝食にオムレツを作る。中にちぎったバジルを入れる。
相変わらずテフロン加工のフライパンでは上手く作れない。
大体、形が整ったのでまぁ良しとする。旨い。卵とバジルの味だ。
走る、ということで思い出したが「ラン・ローラ・ラン」という映画がある。見た人はいるだろうか（少し前にもTVでやっていたような気がする）。
ラン・ローラ・ラン
主人公ローラがひたすら走る話。舞台はドイツ。ローラが何回も走って、走る度にパラレル・ワールドともとれる、微妙に違った未来の可能性が描かれる。よくある手法だ。僕の言っていることがよくわからない人は以下のサイトで見れる、Yellowcardというバンドの"Ocean Avenue"という曲のPR Videoを見て欲しい。言いたいことが分かるはずだ。
■YELLOWCARD LIGHTS + SOUNDS
*上の方にあるヴァイオリニストの顔を余り気にしてはいけない。
僕は学生時代、この映画をドイツ語の授業で見せられたのだが、（今もそうだが）ドイツ語が全くモノになっていたなかった僕には話を聞き取るのは難しかった。しかし、この映画は繰り返される映像が多く、見ていて話の筋が何となくわかったのと、何より音楽が素敵だったので初めて見たときも十分楽しめた。「トレインスポッティング」
を見て、ストーリーはもちろんだが、音楽にも反応してしまったような人は是非見て欲しい。話や映像はトレインスポッティングほど面白くはないが、バックに使われている音楽：ジャーマン・テクノはかなり格好いい。僕はサントラを持っていないのだが、アマゾンで検索してみるとあった。腹が立つほど便利な、『ネットという広大な海』（by「攻殻機動隊」
）。ちなみに僕は田中敦子さんの大ファン。最近「トップ・ランナー」というTV番組を見たらキャストの変更（武田真治が山本太郎に変更）と同時に、ナレーターも田中敦子さんから永島由子さんに変わっていた。これであの番組を見る理由の85%が無くなった。残りの15%はゲストの魅力。司会者の魅力は全くない。
ちなみに永島由子さんは、海外ドラマ「SEX AND THE CITY」
に出てくるキャリー・ブラッドショー（サラ・ジェシカ・パーカー:Sarah Jessica Parker）の吹き替えなんかをされた人らしい。僕は「SEX AND THE CITY」も好きでよく見た。個人的な感想を言えば永島由子さんの声自体は全く悪くないが、サラ・ジェシカ・パーカーの声とはイメージ的にかけ離れていた。そういう戦略（視聴者に30代の女性を意識させる）だったのかもしれないが、現実のキャリー（サラ・ジェシカ・パーカー）の声はもっとキャピキャピしていて騒がしい。でも率直に言うと、僕はキャリーよりもミランダ（シンシア・ニクソン:Cynthia Nixon）の方が好きだったので、そこまで気にならなかった。*さらにトリヴィアルなことを書いておくとミランダの恋人スティーブ（David Eigenberg：デヴィッド・アイゲンベルグ？ああ、これじゃドイツ語読みだからデヴィッド・エイゲンバーグと読むのが正解なのか？わからない）の吹き替えは中尾隆聖さんがされている。この人はトッポジージョの声や「モンタナ・ジョーンズ」のアルフレッドの声なんかをされていて、これら二つのキャラクターが僕は大好きなので、ドラマ「セックス・アンド・ザ・シティ」の中のスティーブがどんなにダメな時も何か許してしまう。David Eigenbergの顔や演技力も関係あるのだろうが、それよりも声の持つ魅力だ。ジージョの声は憎めない。
さてさて、大分話がそれた。えーっと何だっけ…。そうそう、「ラン・ローラ・ラン」のサントラだった。
ラン・ローラ・ラン, サントラ
■輸入盤もあり＠アマゾン jp
HMVでも見つかった。
■ラン・ローラ・ラン, サントラ
いつか買うか借りるかして聴いてみたいと僕は思っている。ジャーマン・テクノなんて興味がありすぎる。ただそれに詳しくなれるのはまだまだ先のような気がするが。
さて色々と話が飛んだがこれが僕の文章なので仕方ない（書き出すと色んな事を思い出すんだ。しかし色んなことを書いてしまうとこの記事をどのカテゴリーに分類すればいいかわからなくなる）。
では、オールヴォワール、モナミ。求むジャーマン・テクノに詳しい人。
P.S. 聴いてみたいCDが多すぎて困る。全部買うことはできないがそろそろ苦しい思いをすることになっても新しいCDが欲しくなってきた。我慢も限界に近い。肋骨を二本くらい折るつもりになれば買える気がする（実際には折りたくないが）。
P.P.S 今、「タンポポ・コーヒー」
というのを飲んでいる。意外にわるくない。むしろおいしい。コーヒーを飲む三回に一回くらいはこれにしてもいいかと思う。（基本は自分で作りたい）。リュック・ベッソン, ニキータ
明け方にどうしても眠れなかったので、久しぶりに映画を見ることにした。見たのはリュック・ベッソン(Luc Besson)監督の「ニキータ(Nikita)」
リュック・ベッソン, ニキータ
久しぶりに見返すと面白かった。リュック・ベッソン監督なので、ある程度アクションシーンに見応えもある（昔見たときはもっとアクションシーンが鮮明だったが今見るとそうでもなかった。慣れたのか？）。しかし、今日見返して気がついたのは、この映画の面白さは登場人物の微妙な感情の機微にある。
＊一応書いておくと、以下ネタバレします。まだニキータを見たことのない人は読むのをやめて映画を借りに行って下さい。
■警官を殺した罪から、国家のための秘密工作員になる道を選ばされたニキータ。それでも彼女は常に感情を失わない。すべての秘密が恋人にばれた後、彼と抱き合うシーンは二人の涙が印象に残る。
■ニキータの彼氏（婚約者。名前は確かマルコ）、ニキータに惹かれ、謎の多い彼女を訝りながらも愛という名の下に彼女を信じる。秘密を知った後も徹底して彼女に尽くす。
■ニキータを秘密工作員にするプロジェクトの統括者ボブ。特に映画の前半はボブとニキータのやりとりが見せる。お互い、相手に対する好意を持ちながらも互いの立場から素直な愛へと結実しない。しかし、大きな組織の一員であるボブにも、一風変わったニキータへの配慮（屈折した愛）が常にある。
個人的に言えば、一番の見所はやはりヴェニスでの狙撃による暗殺シーンだ。
『婚約旅行に行ったらいい』、とマルコとニキータにヴェニス行きの旅行チケットを渡すボブ（ここまではいい人）。しかしそのヴェニス行きすらもニキータの仕事（暗殺）のための口実だった。何も知らない二人は旅行を楽しみヴェニスのホテルに着く。ルームサービスを頼んだ後、一本の電話が鳴る。その電話に出たニキータは事実を知って凍りつく（ボブがくれたチケットは二人を祝うためだけでなく、仕事のためだった、と）。婚約者マルコを残し、すぐさま仕事に取りかかるニキータ。一枚の薄っぺらいドアを挟んで、全く違う世界が描かれる。
暗殺の指令を今かと待ち、浴室の窓から全く知らないターゲットに銃口を向けるニキータ。片やそのドアの向こうで、『初めて出会ったときから君の美しさに打ちのめされた』、と語り出す婚約者マルコ。
まるでニキータの過去を知っているかのようなマルコのセリフが、ドアの隣でターゲットへと銃を構えるニキータの心を打つ。ニキータは涙を拭いながら銃を構え続ける。その間、ドアの向こうでニキータから返事の途絶えたことを訝るマルコ。絶妙のタイミングでルームサービスが届く。ルームサービスを受け取るマルコ。そして、ターゲットを撃つニキータ……。
返事がないことに我慢できなくなり、とうとうドアを開け浴室に入るマルコ。『どうして何も答えないんだ！』と声を荒げるマルコにニキータは何も答えることができない。黙ってうつむき、横を向いて泣く。そして恋人が浴室から出て行った後、浴槽に隠していた銃を泣きながら解体する。
後日、ボブと待ち合わせるニキータ。開口一番ボブに、サディストと罵る（あんな仕事のやらせかたはあんまりだ、という気持ちがある）。会えば仕事の指令しか言わないのか、とボブに詰め寄るニキータに対して『それが私の愛し方だ』と平然と言うボブ。
この辺のシーンに見られるやりとりが僕はとても好きだ。そしてラストシーンにも互いが互いのことを思いやるセリフや演技が見受けられる。また映画の後半では掃除屋（要は関係者すべてをきれいサッパリ殺す役）としてジャン・レノも出てくる（この掃除屋のイメージを膨らませたのが『レオン』らしい）。
ニキータを見たことのある人も多いと思うが、忘れた頃に名画を見返すというのは中々オススメできる。特にいわゆるハリウッド映画ではない作品の場合、画面の色から何からすべて違うのでとても新鮮だった。
ということで、オールヴォワール、モナミ。余り映画を見なくなった僕ですが、何かオススメの映画があれば教えて下さい。別に感動系じゃなくてもいい。何でもありで。
リュック・ベッソン, ニキータ
久しぶりに見返すと面白かった。リュック・ベッソン監督なので、ある程度アクションシーンに見応えもある（昔見たときはもっとアクションシーンが鮮明だったが今見るとそうでもなかった。慣れたのか？）。しかし、今日見返して気がついたのは、この映画の面白さは登場人物の微妙な感情の機微にある。
＊一応書いておくと、以下ネタバレします。まだニキータを見たことのない人は読むのをやめて映画を借りに行って下さい。
■警官を殺した罪から、国家のための秘密工作員になる道を選ばされたニキータ。それでも彼女は常に感情を失わない。すべての秘密が恋人にばれた後、彼と抱き合うシーンは二人の涙が印象に残る。
■ニキータの彼氏（婚約者。名前は確かマルコ）、ニキータに惹かれ、謎の多い彼女を訝りながらも愛という名の下に彼女を信じる。秘密を知った後も徹底して彼女に尽くす。
■ニキータを秘密工作員にするプロジェクトの統括者ボブ。特に映画の前半はボブとニキータのやりとりが見せる。お互い、相手に対する好意を持ちながらも互いの立場から素直な愛へと結実しない。しかし、大きな組織の一員であるボブにも、一風変わったニキータへの配慮（屈折した愛）が常にある。
個人的に言えば、一番の見所はやはりヴェニスでの狙撃による暗殺シーンだ。
『婚約旅行に行ったらいい』、とマルコとニキータにヴェニス行きの旅行チケットを渡すボブ（ここまではいい人）。しかしそのヴェニス行きすらもニキータの仕事（暗殺）のための口実だった。何も知らない二人は旅行を楽しみヴェニスのホテルに着く。ルームサービスを頼んだ後、一本の電話が鳴る。その電話に出たニキータは事実を知って凍りつく（ボブがくれたチケットは二人を祝うためだけでなく、仕事のためだった、と）。婚約者マルコを残し、すぐさま仕事に取りかかるニキータ。一枚の薄っぺらいドアを挟んで、全く違う世界が描かれる。
暗殺の指令を今かと待ち、浴室の窓から全く知らないターゲットに銃口を向けるニキータ。片やそのドアの向こうで、『初めて出会ったときから君の美しさに打ちのめされた』、と語り出す婚約者マルコ。
君が過去に何をやったか知らないが、心は傷だらけで暗い過去を負っている。君が恐ろしい罪を犯したとしても構わない。打ち明けてほしい。
まるでニキータの過去を知っているかのようなマルコのセリフが、ドアの隣でターゲットへと銃を構えるニキータの心を打つ。ニキータは涙を拭いながら銃を構え続ける。その間、ドアの向こうでニキータから返事の途絶えたことを訝るマルコ。絶妙のタイミングでルームサービスが届く。ルームサービスを受け取るマルコ。そして、ターゲットを撃つニキータ……。
返事がないことに我慢できなくなり、とうとうドアを開け浴室に入るマルコ。『どうして何も答えないんだ！』と声を荒げるマルコにニキータは何も答えることができない。黙ってうつむき、横を向いて泣く。そして恋人が浴室から出て行った後、浴槽に隠していた銃を泣きながら解体する。
後日、ボブと待ち合わせるニキータ。開口一番ボブに、サディストと罵る（あんな仕事のやらせかたはあんまりだ、という気持ちがある）。会えば仕事の指令しか言わないのか、とボブに詰め寄るニキータに対して『それが私の愛し方だ』と平然と言うボブ。
この辺のシーンに見られるやりとりが僕はとても好きだ。そしてラストシーンにも互いが互いのことを思いやるセリフや演技が見受けられる。また映画の後半では掃除屋（要は関係者すべてをきれいサッパリ殺す役）としてジャン・レノも出てくる（この掃除屋のイメージを膨らませたのが『レオン』らしい）。
ニキータを見たことのある人も多いと思うが、忘れた頃に名画を見返すというのは中々オススメできる。特にいわゆるハリウッド映画ではない作品の場合、画面の色から何からすべて違うのでとても新鮮だった。
ということで、オールヴォワール、モナミ。余り映画を見なくなった僕ですが、何かオススメの映画があれば教えて下さい。別に感動系じゃなくてもいい。何でもありで。
クリスティー, ポケットにライ麦を
身体が疲れていたので、横になって本でも読もうと思い、昨日何気なく手にとったアガサ・クリスティの「ポケットにライ麦を」。気がつくと読み終わっていた。面白かった。
ポケットにライ麦を, アガサ・クリスティー (著), 宇野 利泰 (翻訳)
出てくるのは皆様ご存じ、ミス・マープル(Miss Marple)。推理小説の中身をバラしてしまうことほど興が冷めることはないので詳しくは書かない。ただメイドが少し出てきます。「エマ」が好きな人はチェックしておきましょう。またこの本についての解説は、「エマヴィクトリアンガイド」の176ページにも載っています。ヴィクトリアンガイドを持っている方はそちらを参照下さい。
ということで、余りにもピンポイントな紹介になってしまったのでフォローしたいところだが、本自体はアガサ・クリスティの作品なので、面白いことは保証されていると思う（もちろん、クリスティの作品の中にもすごく面白いもの、まぁまぁのもの、など個人の好みはあるだろうが）。
僕がクリスティの作品を好きな理由は、ミス・マープルにしろポワロにしろ、出てくる登場人物がとても魅力的な所だ。こう言うとミステリーファンには怒られるのかも知れないが――僕はミステリー・マニアではないので許して貰いたい――僕はミステリー小説というものを読むとき、「トリック」というものを過剰に重要視しない。もちろん、トリックが破綻しているなどは持っての外だし、「このトリックはすごい！」と思うこともあるが、どちらかと言うと出てくる登場人物の描写や舞台描写の方が気になる。クリスティの作品は、その辺が読んでいて楽しいし、その描写に落胆させられることがないので安心して読むことができる。プラス僕は紅茶が好きだし、古き良きイギリスの生活に対する憧れもある。
ミス・マープルと言えば、「ジョーン・ヒックソン(Joan Hickson)」で、クリスティ自身に『いつかマープルを演じて欲しい』と言わしめた彼女の演技は最高らしい。→「ミス・マープル(DVD)」
『らしい』ということは、当然僕は彼女の演じるミス・マープルを見たことがない。デヴィッド・スーシェ演じる「エルキュール・ポワロ」はちょくちょく再放送をしているのを見かけるが、「ミス・マープル」の方は見かけない。再放送できるならして欲しいということを強く望むと共に、してくれないならいつかビデオでも借りて見てみたいと思っている。
ミス・マープル(Miss Marple)を好演されたジョーン・ヒックソン(Joan Hickson)さんは1998年に92歳で亡くなられたようだ。謹んで悼む。
詳しくは
■BBC News | Entertainment | Miss Marple actress dies at 92
■Joan Hickson
↑下の方のサイトで見れるが、彼女の家の前で佇むジョーン・ヒックソンはとても素敵だ。すごい女優さんだと思っていたのに、とても素朴で普通の家に住んでいたこともわかり、ますます彼女のことが好きになった。
では、オールヴォワール、モナミ。
そろそろ灰色の脳細胞を使わないと。
ポケットにライ麦を, アガサ・クリスティー (著), 宇野 利泰 (翻訳)
出てくるのは皆様ご存じ、ミス・マープル(Miss Marple)。推理小説の中身をバラしてしまうことほど興が冷めることはないので詳しくは書かない。ただメイドが少し出てきます。「エマ」
が好きな人はチェックしておきましょう。またこの本についての解説は、「エマヴィクトリアンガイド」の176ページにも載っています。ヴィクトリアンガイドを持っている方はそちらを参照下さい。ということで、余りにもピンポイントな紹介になってしまったのでフォローしたいところだが、本自体はアガサ・クリスティの作品なので、面白いことは保証されていると思う（もちろん、クリスティの作品の中にもすごく面白いもの、まぁまぁのもの、など個人の好みはあるだろうが）。
僕がクリスティの作品を好きな理由は、ミス・マープルにしろポワロにしろ、出てくる登場人物がとても魅力的な所だ。こう言うとミステリーファンには怒られるのかも知れないが――僕はミステリー・マニアではないので許して貰いたい――僕はミステリー小説というものを読むとき、「トリック」というものを過剰に重要視しない。もちろん、トリックが破綻しているなどは持っての外だし、「このトリックはすごい！」と思うこともあるが、どちらかと言うと出てくる登場人物の描写や舞台描写の方が気になる。クリスティの作品は、その辺が読んでいて楽しいし、その描写に落胆させられることがないので安心して読むことができる。プラス僕は紅茶が好きだし、古き良きイギリスの生活に対する憧れもある。
ミス・マープルと言えば、「ジョーン・ヒックソン(Joan Hickson)」で、クリスティ自身に『いつかマープルを演じて欲しい』と言わしめた彼女の演技は最高らしい。→「ミス・マープル(DVD)」
『らしい』ということは、当然僕は彼女の演じるミス・マープルを見たことがない。デヴィッド・スーシェ演じる「エルキュール・ポワロ」はちょくちょく再放送をしているのを見かけるが、「ミス・マープル」の方は見かけない。再放送できるならして欲しいということを強く望むと共に、してくれないならいつかビデオでも借りて見てみたいと思っている。
ミス・マープル(Miss Marple)を好演されたジョーン・ヒックソン(Joan Hickson)さんは1998年に92歳で亡くなられたようだ。謹んで悼む。
詳しくは
■BBC News | Entertainment | Miss Marple actress dies at 92
■Joan Hickson
↑下の方のサイトで見れるが、彼女の家の前で佇むジョーン・ヒックソンはとても素敵だ。すごい女優さんだと思っていたのに、とても素朴で普通の家に住んでいたこともわかり、ますます彼女のことが好きになった。
では、オールヴォワール、モナミ。
そろそろ灰色の脳細胞を使わないと。
最近の所見
・ちょっと体調不良。きっと珍しく動き回ったから。早く治すこと。
・選挙結果に閉口する。というかちょっと動揺する。この先には憲法改正もありうるのだろうか。５年、１０年後の日本はどうなるのだろうか。僕自身にモロに降りかかってくる事柄だけに嘆息をもらすこともできない。選挙の結果をどれくらい左右したかはわからないが、メディアがもう少しマトモだったらなぁと思う。今回の選挙結果をブッシュ大統領は歓迎しているとのことだが、そんなの当たり前だ。だって民営化はアメリカが望んでいることなんだから。そのアメリカの現状と日本の先行きを少しは重ね合わせてみるような考察が大手メディアで出たりしなかったかなぁと思う（もちろん、草の根の部分でそういう考察をしている人はいるだろう）。日本人の考え方がまたわからなくなった今日この頃。そんな僕も日本人。
・奈良にいった事を詳しく書こうと思っていたけど、何となく筆が進まないので放置することにする。いずれ書くかも知れないし書かないかも知れない。
・音楽の事についても書こうと思うのだが、こちらもちょっと滞り気味。原因はシガー・ロスを聞きすぎた。最新作もリリースされ、各所で絶賛されているシガー・ロスだが、本当のことを言うと彼らに対する僕の評価はまだ定まっていない。よいと思う曲もあるのだが、ひどく倦怠に聴こえる時もある。その気持ちを整理しようと思って５日ぐらいから彼らのアルバム（最新アルバムを除く）を聴きこんでいたのだが、余計に泥沼にはまった。これも一端放置して、よき頃合いにまた聴き直すしかないな。そういうのの繰り返し。
僕は基本的に、最近の自分の気持ちに一番フィットする音楽を選んでレビューめいたものを書いていたのだが、２ヶ月３ヶ月程度の聴き始めたばかりの音楽だとやはり迷う。それにそもそも趣味は変わる。昔聴いていた音楽を余り聴かなくなったりもしている。それにしてもシガー・ロスでここまで心を乱されるとは思ってなかった。誤算。最新アルバムも聴いてみないといけない。
・ということで、昔聴いていた音楽の中から今でも好きなものを引っ張り出してきてレビューを書いたりもしようと思う。というか、とにかく悩みすぎは禁物。元々理論家でも批評家でもないのだからもっと気楽に書こう。Omen氏の素晴らしい助言を参考に。それプラスもっと短く書こう。「できるだけ短めに」を目標に。
・ウルフの「ダロウェイ夫人」を読了した。詳しくはまた別の記事に書くとして、簡単な感想を書いておく。まず面白かった。物語の内容や手法的には「灯台へ」の方がスリリングだったが、ダロウェイ夫人の方がわかりやすく取っつきやすいように感じた。また巻末に、翻訳者である「近藤いね子」さんの解説が付いていたのだが、それが明快でかなり参考になった。この本への僕の理解が進んだ。近藤さんの解説を読んで、すぐれた解説書、明快な分析というものの重要性を再確認する。音楽であれ映画であれ、小説であれ論文であれ、ちゃんとした言葉で分析することで、初めて理解が得られる気がする。上手く言葉にできないけどなんかいい、好きだ、ということが僕にはありがちだし、そのことの重要性を否定するつもりはない。しかし、きちんと言葉で自分の気持ちなりなんなりを説明できるようになって、初めてその作品がちょっぴり自分のものになったという気がする。結局、シガー・ロスの場合はそれをやろうとして、上手くできなかったので行き詰まりを感じたのだ。言い換えれば、僕がCDにレビューを付けているのにもそんな理由がある。今まで漠然と聞き流してきた音楽をきちんと自分の言葉で表現することで、自分の気持ちの整理をしているのかも知れない。
上手い言葉に直すということも、ある種の訓練だと思うので、めげずに恥と駄文を書き散らかしていきたい。プラス上手い言葉で表現できるようになるためには、まともで明快な解説書を参考にするのも大切だし、なによりもっと本を読まないといけない。本を読まない限り、自分の言葉というものも永久に生まれてこない。
以上すべて私見。
では、オールヴォワール、モナミ。
P.S. 花が咲いたバジルから種が収穫できた。花が咲き種が実る。当たり前のことだけれど何か嬉しい。来年はこの種を植えるんだ。それも楽しみ。Nature boy.
・選挙結果に閉口する。というかちょっと動揺する。この先には憲法改正もありうるのだろうか。５年、１０年後の日本はどうなるのだろうか。僕自身にモロに降りかかってくる事柄だけに嘆息をもらすこともできない。選挙の結果をどれくらい左右したかはわからないが、メディアがもう少しマトモだったらなぁと思う。今回の選挙結果をブッシュ大統領は歓迎しているとのことだが、そんなの当たり前だ。だって民営化はアメリカが望んでいることなんだから。そのアメリカの現状と日本の先行きを少しは重ね合わせてみるような考察が大手メディアで出たりしなかったかなぁと思う（もちろん、草の根の部分でそういう考察をしている人はいるだろう）。日本人の考え方がまたわからなくなった今日この頃。そんな僕も日本人。
・奈良にいった事を詳しく書こうと思っていたけど、何となく筆が進まないので放置することにする。いずれ書くかも知れないし書かないかも知れない。
・音楽の事についても書こうと思うのだが、こちらもちょっと滞り気味。原因はシガー・ロスを聞きすぎた。最新作もリリースされ、各所で絶賛されているシガー・ロスだが、本当のことを言うと彼らに対する僕の評価はまだ定まっていない。よいと思う曲もあるのだが、ひどく倦怠に聴こえる時もある。その気持ちを整理しようと思って５日ぐらいから彼らのアルバム（最新アルバムを除く）を聴きこんでいたのだが、余計に泥沼にはまった。これも一端放置して、よき頃合いにまた聴き直すしかないな。そういうのの繰り返し。
僕は基本的に、最近の自分の気持ちに一番フィットする音楽を選んでレビューめいたものを書いていたのだが、２ヶ月３ヶ月程度の聴き始めたばかりの音楽だとやはり迷う。それにそもそも趣味は変わる。昔聴いていた音楽を余り聴かなくなったりもしている。それにしてもシガー・ロスでここまで心を乱されるとは思ってなかった。誤算。最新アルバムも聴いてみないといけない。
・ということで、昔聴いていた音楽の中から今でも好きなものを引っ張り出してきてレビューを書いたりもしようと思う。というか、とにかく悩みすぎは禁物。元々理論家でも批評家でもないのだからもっと気楽に書こう。Omen氏の素晴らしい助言を参考に。それプラスもっと短く書こう。「できるだけ短めに」を目標に。
・ウルフの「ダロウェイ夫人」
を読了した。詳しくはまた別の記事に書くとして、簡単な感想を書いておく。まず面白かった。物語の内容や手法的には「灯台へ」の方がスリリングだったが、ダロウェイ夫人の方がわかりやすく取っつきやすいように感じた。また巻末に、翻訳者である「近藤いね子」さんの解説が付いていたのだが、それが明快でかなり参考になった。この本への僕の理解が進んだ。近藤さんの解説を読んで、すぐれた解説書、明快な分析というものの重要性を再確認する。音楽であれ映画であれ、小説であれ論文であれ、ちゃんとした言葉で分析することで、初めて理解が得られる気がする。上手く言葉にできないけどなんかいい、好きだ、ということが僕にはありがちだし、そのことの重要性を否定するつもりはない。しかし、きちんと言葉で自分の気持ちなりなんなりを説明できるようになって、初めてその作品がちょっぴり自分のものになったという気がする。結局、シガー・ロスの場合はそれをやろうとして、上手くできなかったので行き詰まりを感じたのだ。言い換えれば、僕がCDにレビューを付けているのにもそんな理由がある。今まで漠然と聞き流してきた音楽をきちんと自分の言葉で表現することで、自分の気持ちの整理をしているのかも知れない。上手い言葉に直すということも、ある種の訓練だと思うので、めげずに恥と駄文を書き散らかしていきたい。プラス上手い言葉で表現できるようになるためには、まともで明快な解説書を参考にするのも大切だし、なによりもっと本を読まないといけない。本を読まない限り、自分の言葉というものも永久に生まれてこない。
以上すべて私見。
では、オールヴォワール、モナミ。
P.S. 花が咲いたバジルから種が収穫できた。花が咲き種が実る。当たり前のことだけれど何か嬉しい。来年はこの種を植えるんだ。それも楽しみ。Nature boy.
go to Nara.
この前僕に結婚の報告をしてくれた友人のお祝いパーティーがあるので、今日は夕方から奈良へ向かう。もう結婚はすんでいるので、今日催されるのは親しい友人たちで企画したお祝いパーティーらしい。友人と会うのは久しぶりなので、とても楽しみだ。（奈良はちょっと遠いけどね。行きはよいけど帰りが心配。難波とか天王寺とかでウロウロすることにならないといいなぁ。自分を見失いたくないし）。
パーティー自体はフランクなものらしく（一応スーツを着ていくくらい）気にかけることはなにもない（スーツを着るのは苦手だが）。でもちょっと面白いのは、今日のパーティーで僕の知っている友人は、結婚した友人を除けば一人だけだということ。これには結婚した友人が高校生のときから地元を離れ、奈良で働きながら勉強していたという事情がある。つまり、結婚した友人にとって、僕と僕が知っているもう一人の友人は地元の友人で、あとのパーティのメンバーは奈良に来てからの友人ということだ。それでこういう状況が生まれた。
結婚祝いなのだから、パーティーは盛り上がるだろうし、奈良に来てからの思い出話に花が咲くだろう。しかし当然僕はそれを知らない。
そういう雰囲気になったときを考えてみると、場の雰囲気を壊さないためにも、ここはいっちょ「スタンド」（by ジョジョの奇妙な冒険より）でも出さないといけない気がしてきた（今になって）。シケた顔のやつがいてば場も暗くなる（といっても、そこまで僕という存在が周りに影響を与えることもないと思うが、少なくとも結婚する友人に気を遣わせてはいけない）。
ということで、僕が持っている「スタンド」を考えてみた。
いつも真っ先に出てくるのは、スタンド名「Stand alone complex」（by 攻殻機動隊より）なのだが、今日に限ってはこいつは出せない。出してもいいけど、こいつを出すくらいなら家で大人しくしとく方がマシだ。さらにこいつを出すと「ゴーストの囁き」ばかりが聞こえてきて、唯一の知り合いであるもう一人の友人とも話せなくなってしまう。本当にスタンド・アローンだ。
ダメ。
基本的に持てるスタンドは一人一個なので、もうない。困った困った、どうしよう…。「えーっと、えーっと…」ってクマのプーさんの真似をしていてもダメだ。
仕方がないので、今日に限って「笑い男」（同じく攻殻機動隊より）になることにする。アニメに出てきた「笑い男」と違う点は、僕はただ単に笑うだけの男ということだ。しかし今日ばかりは、嘘くさい笑いや愛想笑いではなく、心から喜んで笑える気がする。「心の底から笑い男」。これだ！…慣れていないので一抹の不安も感じるが今日はこれで行こう。
何より楽しまないと、お祝いしないと、めでたいめでたい。
それだけやって後は帰還。
吉報を祈る。
パーティー自体はフランクなものらしく（一応スーツを着ていくくらい）気にかけることはなにもない（スーツを着るのは苦手だが）。でもちょっと面白いのは、今日のパーティーで僕の知っている友人は、結婚した友人を除けば一人だけだということ。これには結婚した友人が高校生のときから地元を離れ、奈良で働きながら勉強していたという事情がある。つまり、結婚した友人にとって、僕と僕が知っているもう一人の友人は地元の友人で、あとのパーティのメンバーは奈良に来てからの友人ということだ。それでこういう状況が生まれた。
結婚祝いなのだから、パーティーは盛り上がるだろうし、奈良に来てからの思い出話に花が咲くだろう。しかし当然僕はそれを知らない。
そういう雰囲気になったときを考えてみると、場の雰囲気を壊さないためにも、ここはいっちょ「スタンド」（by ジョジョの奇妙な冒険より）でも出さないといけない気がしてきた（今になって）。シケた顔のやつがいてば場も暗くなる（といっても、そこまで僕という存在が周りに影響を与えることもないと思うが、少なくとも結婚する友人に気を遣わせてはいけない）。
ということで、僕が持っている「スタンド」を考えてみた。
いつも真っ先に出てくるのは、スタンド名「Stand alone complex」（by 攻殻機動隊より）なのだが、今日に限ってはこいつは出せない。出してもいいけど、こいつを出すくらいなら家で大人しくしとく方がマシだ。さらにこいつを出すと「ゴーストの囁き」ばかりが聞こえてきて、唯一の知り合いであるもう一人の友人とも話せなくなってしまう。本当にスタンド・アローンだ。
ダメ。
基本的に持てるスタンドは一人一個なので、もうない。困った困った、どうしよう…。「えーっと、えーっと…」ってクマのプーさんの真似をしていてもダメだ。
仕方がないので、今日に限って「笑い男」（同じく攻殻機動隊より）になることにする。アニメに出てきた「笑い男」と違う点は、僕はただ単に笑うだけの男ということだ。しかし今日ばかりは、嘘くさい笑いや愛想笑いではなく、心から喜んで笑える気がする。「心の底から笑い男」。これだ！…慣れていないので一抹の不安も感じるが今日はこれで行こう。
何より楽しまないと、お祝いしないと、めでたいめでたい。
それだけやって後は帰還。
吉報を祈る。
エウレカ！
ついに、メイン記事の文字の大きさを縮小させる場所がわかった。
よろしい！
･･･
「ついに」とか言いながら、さっき戯れにカチカチやってたら見つけただけ。二三日前、やっきになって探していたときにはわからなかったのに、時間を置いてから軽い気持ちでやっていたら見つかった。やっぱそんなもんなのかねぇ？
「よろしい！」とか言いながら、二三日たつと、大きくなった文字の大きさにも慣れてしまったので、特に感慨も生じなかった（意外に何の反応も示さなかった自分の心に拍子抜け）。まぁでも、メイン記事の文字が大きいと見やすいかも知れないが、ブログ全体を見たとき、妙なバランスの悪さに違和感を感じていたので、これで良しとしよう。それに目立って欲しいと思うほどの記事を書いてないしね（yes!自嘲）。
とにかく、一つの記事あたりの文字数がそこそこ多いこともある僕の場合は、文字が大きいとスペースをとって読みにくいし見にくい、というのが替えたかった（というより、今まで通りに戻したかった）一番の理由だったことを思い出した。それも達成できた。よかったね。はい。
おわり。
P.S. こんなどうでもいいようなこと――僕のブログをある程度見てくれている人（果たしてそんな人がいるかどうかは不問に付す）以外は何言ってるかよくわからないようなこと――を書いているかというと、変更できた嬉しさよりも、自分の審美眼への自信のなさから書いているのですよ。文字の大きさを変えた方が、本当に見やすくなったし美しくなったのでしょうか。やはり確信が持てないなぁ。
おわりのおわり。
よろしい！
･･･
「ついに」とか言いながら、さっき戯れにカチカチやってたら見つけただけ。二三日前、やっきになって探していたときにはわからなかったのに、時間を置いてから軽い気持ちでやっていたら見つかった。やっぱそんなもんなのかねぇ？
「よろしい！」とか言いながら、二三日たつと、大きくなった文字の大きさにも慣れてしまったので、特に感慨も生じなかった（意外に何の反応も示さなかった自分の心に拍子抜け）。まぁでも、メイン記事の文字が大きいと見やすいかも知れないが、ブログ全体を見たとき、妙なバランスの悪さに違和感を感じていたので、これで良しとしよう。それに目立って欲しいと思うほどの記事を書いてないしね（yes!自嘲）。
とにかく、一つの記事あたりの文字数がそこそこ多いこともある僕の場合は、文字が大きいとスペースをとって読みにくいし見にくい、というのが替えたかった（というより、今まで通りに戻したかった）一番の理由だったことを思い出した。それも達成できた。よかったね。はい。
おわり。
P.S. こんなどうでもいいようなこと――僕のブログをある程度見てくれている人（果たしてそんな人がいるかどうかは不問に付す）以外は何言ってるかよくわからないようなこと――を書いているかというと、変更できた嬉しさよりも、自分の審美眼への自信のなさから書いているのですよ。文字の大きさを変えた方が、本当に見やすくなったし美しくなったのでしょうか。やはり確信が持てないなぁ。
おわりのおわり。
夕やけ
昨日は知り合いたちと近くの山に登った。
僕は山だと思うけど、ある人によれば丘みたいなもんだそうで、実際そんなに高い山ではない。ちょっとした軽登山。必要なものは身一つ。大層な装備は不要。話しながら登る仲間がいれば尚よい。
後で筋肉痛になるだろうと思いながら、久しぶりに走ったりして、案の定今は筋肉痛だ。しかも、どうせ筋肉痛になるならと思って、家に帰った後に筋トレなんかをやってみたので、足だけでなく腕や肩、お腹なんかも少し痛い。しかし、昨日は日記もかかずに休んだので、それもちょっと心地よい。色んな意味で、僕はある程度の痛みは楽しめる人。さぁ僕の細胞よ頑張ってくれたまえ。タンパク質も与えたでしょう？
山から降りてきて、家路につく途中、振り返って見た夕焼けがとても綺麗だった。台風のおかげで吹いた強い風のせいで、これまで見たこと無いくらい雲が引き延ばされていた。全く赤くない夕焼け。何と言うか、イエローをたくさん混ぜたような薄いオレンジと、薄い薄い水色のグラデーションが雲を挟んで重ね塗られたような色をしていた。家路を急ごうと思っていたのだけれど、あまりに綺麗な色をしていたので、みんなでじっと見入ってしまった。思えば長いこと見ていた気がする。じっと見つめている目の前で、雲は流れ、夕焼けの色は刻々と変化した。夕焼けを見て綺麗だと思ったことは何度もあるけれど、昨日見た夕焼けは本当にこれまで見たことのない色だった。記憶に残る。
中也、「夕照」 <山羊の歌>に所収。
昨日見た夕焼けは、まさに慈愛の色をしていた。
そんな気がした。
僕は山だと思うけど、ある人によれば丘みたいなもんだそうで、実際そんなに高い山ではない。ちょっとした軽登山。必要なものは身一つ。大層な装備は不要。話しながら登る仲間がいれば尚よい。
後で筋肉痛になるだろうと思いながら、久しぶりに走ったりして、案の定今は筋肉痛だ。しかも、どうせ筋肉痛になるならと思って、家に帰った後に筋トレなんかをやってみたので、足だけでなく腕や肩、お腹なんかも少し痛い。しかし、昨日は日記もかかずに休んだので、それもちょっと心地よい。色んな意味で、僕はある程度の痛みは楽しめる人。さぁ僕の細胞よ頑張ってくれたまえ。タンパク質も与えたでしょう？
山から降りてきて、家路につく途中、振り返って見た夕焼けがとても綺麗だった。台風のおかげで吹いた強い風のせいで、これまで見たこと無いくらい雲が引き延ばされていた。全く赤くない夕焼け。何と言うか、イエローをたくさん混ぜたような薄いオレンジと、薄い薄い水色のグラデーションが雲を挟んで重ね塗られたような色をしていた。家路を急ごうと思っていたのだけれど、あまりに綺麗な色をしていたので、みんなでじっと見入ってしまった。思えば長いこと見ていた気がする。じっと見つめている目の前で、雲は流れ、夕焼けの色は刻々と変化した。夕焼けを見て綺麗だと思ったことは何度もあるけれど、昨日見た夕焼けは本当にこれまで見たことのない色だった。記憶に残る。
丘々は、胸に手を当て
退けり。
落陽は、慈愛の色の
金の色。
中也、「夕照」 <山羊の歌>に所収。
昨日見た夕焼けは、まさに慈愛の色をしていた。
そんな気がした。
頭の中では、今たいへんなことがおこっています。
微妙にテンプレートを変更してみた。これまで使わせて貰っていたテンプレート作者さんの新しい作品。（作者さん、またダウンロードさせて頂きました。どうも有難う）。
見た目はこれまで使ってたのと余り変わらないけど、プラグイン対応になっている。プラグイン対応と言っても、FC2ブログを使っていない人にはわかりづらいかも知れないので簡単に説明しておこう。
見ての通り、僕のブログはいろんなパーツで構成されている。「Categories」とか「Search this site」、「Recent Recommendation!」とか「Recent Entries」など。
簡単に言うと、プラグイン機能を使うと、それらのパーツを“まさに”一つのパーツとして扱うことができるようになる。例えば、「Categories」と「Search this site」の位置を変えるのに、いちいちHTMLをいじらなくても、まさにパーツをはめかえるように、マウス一つで位置を変更できるようになる。外にも、新たなパーツをブログに組み込むことで、新しい機能を簡単に表示し楽しむことができたりする。また、プラグインにすれば、ブログのパーツの表示、非表示もボタン一つですむ。例えば、僕は「Affiliate」という項目を作ってブログに貼っているが、プラグインにすれば、その「Affiliate」という項目をブログに表示したり、非表示したりすることも簡単にできる。などなど。
このプラグインという機能は、少し前から知っていたけれど、何となく昨日テンプレートを変更して試してみたらはまってしまった。これは便利で面白い。見た目は少ししか変わっていないけれど、機能的にはドラスティックに変わった。まさに
ゆらゆら帝国 “グレープフルーツちょうだい” from 「Are You ra?」
という心境。
さて、テンプレートの変更は概ね上手くいった。前のテンプレートと若干表示の仕方が違うところもあるけど、それには慣れようと思う。ただ、真ん中のメインの記事の文字が少し大きくなってしまったのを、何とかしたい。というのも僕は一つの記事が無駄に長いので、大きい文字だとやけにスペースを喰う。だから前の文字の大きさ（今より少し小さめ）にしたい。それをどうやればいいのかさっきから調べているんだけど、よくわからない。僕は、HTMLやCSSに詳しくないので、さっきから『ここかな？ここかな？』と見当を付けてやってみては、ああ違うか、とか、ああ此処をいじると此処に反映されるのか、などを経験的に学んでいる。しかし肝心の、メイン記事の文字の大きさを変更する所がどこなのかまだわからない。しかも、わからないまま電脳（PC）と格闘して疲れてしまった。ということで、今日はこれでおしまい。
では、オールヴォワール、モナミ。
台風がきます。みなさまお気をつけ下さい。
見た目はこれまで使ってたのと余り変わらないけど、プラグイン対応になっている。プラグイン対応と言っても、FC2ブログを使っていない人にはわかりづらいかも知れないので簡単に説明しておこう。
見ての通り、僕のブログはいろんなパーツで構成されている。「Categories」とか「Search this site」、「Recent Recommendation!」とか「Recent Entries」など。
簡単に言うと、プラグイン機能を使うと、それらのパーツを“まさに”一つのパーツとして扱うことができるようになる。例えば、「Categories」と「Search this site」の位置を変えるのに、いちいちHTMLをいじらなくても、まさにパーツをはめかえるように、マウス一つで位置を変更できるようになる。外にも、新たなパーツをブログに組み込むことで、新しい機能を簡単に表示し楽しむことができたりする。また、プラグインにすれば、ブログのパーツの表示、非表示もボタン一つですむ。例えば、僕は「Affiliate」という項目を作ってブログに貼っているが、プラグインにすれば、その「Affiliate」という項目をブログに表示したり、非表示したりすることも簡単にできる。などなど。
このプラグインという機能は、少し前から知っていたけれど、何となく昨日テンプレートを変更して試してみたらはまってしまった。これは便利で面白い。見た目は少ししか変わっていないけれど、機能的にはドラスティックに変わった。まさに
さっきから あなたの目の前でおとなしく座っているだけの ぼくだけど 頭の中では今 大変なことがおこってます 手と足と胴体がそれぞれバラバラに動き出しそうで それを押さえつけて ジッとしているだけでやっとの状態です
ゆらゆら帝国 “グレープフルーツちょうだい” from 「Are You ra?」
という心境。
さて、テンプレートの変更は概ね上手くいった。前のテンプレートと若干表示の仕方が違うところもあるけど、それには慣れようと思う。ただ、真ん中のメインの記事の文字が少し大きくなってしまったのを、何とかしたい。というのも僕は一つの記事が無駄に長いので、大きい文字だとやけにスペースを喰う。だから前の文字の大きさ（今より少し小さめ）にしたい。それをどうやればいいのかさっきから調べているんだけど、よくわからない。僕は、HTMLやCSSに詳しくないので、さっきから『ここかな？ここかな？』と見当を付けてやってみては、ああ違うか、とか、ああ此処をいじると此処に反映されるのか、などを経験的に学んでいる。しかし肝心の、メイン記事の文字の大きさを変更する所がどこなのかまだわからない。しかも、わからないまま電脳（PC）と格闘して疲れてしまった。ということで、今日はこれでおしまい。
では、オールヴォワール、モナミ。
台風がきます。みなさまお気をつけ下さい。